Diferencia entre revisiones de «Francisco Corzas»
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Realizó un total de catorce exposiciones individuales y participó en cuarenta y tres en diversas ciudades del mundo incluidas Roma, Florencia, Venecia, [[Belgrado]], Praga, Brusellas, Viena, Nueva Delhi, Bombay, [[Osaka]], Nueva York, San Antonio, Los Ángeles, Montreal, Bogotá, Buenos Aires, Río de Janeiro y Santiago de Chile.<ref name=esteticas/> Su primera exposición individual fue en el YMCA en Roma en 1958, a la que le sigue otra en la Galería Trentadue en Milán y varias exposiciones colectivas.<ref name=bancomer/><ref name=esteticas/> A su regreso a México inicialmente expone sus obras en la Galería Antonio Souza. Sin embargo, su primera exhibición importante fue la de grandes obras figurativas en la Galería Misrachi en 1962.<ref name=bancomer/> Para 1972, era considerado lo suficientemente importante para merecer una retrospectiva en el [[Palacio de Bellas Artes]] titulada “Francisco Corzas, 1962-1972“, seguida de una presentación individual en el [[Museo de Arte Moderno]] en 1976.<ref name=bancomer/><ref name=vision/> |
Realizó un total de catorce exposiciones individuales y participó en cuarenta y tres en diversas ciudades del mundo incluidas Roma, Florencia, Venecia, [[Belgrado]], Praga, Brusellas, Viena, Nueva Delhi, Bombay, [[Osaka]], Nueva York, San Antonio, Los Ángeles, Montreal, Bogotá, Buenos Aires, Río de Janeiro y Santiago de Chile.<ref name=esteticas/> Su primera exposición individual fue en el YMCA en Roma en 1958, a la que le sigue otra en la Galería Trentadue en Milán y varias exposiciones colectivas.<ref name=bancomer/><ref name=esteticas/> A su regreso a México inicialmente expone sus obras en la Galería Antonio Souza. Sin embargo, su primera exhibición importante fue la de grandes obras figurativas en la Galería Misrachi en 1962.<ref name=bancomer/> Para 1972, era considerado lo suficientemente importante para merecer una retrospectiva en el [[Palacio de Bellas Artes]] titulada “Francisco Corzas, 1962-1972“, seguida de una presentación individual en el [[Museo de Arte Moderno]] en 1976.<ref name=bancomer/><ref name=vision/> |
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Su obra sigue siendo reconocida en Europa aun después de su regreso a México, with invitations to produce work there and in the Estados Unidos. He spent time again in Europe in the 1970s, recibe una beca Des Art del gobierno francés. He spent a year en el taller Bramsen en París then traveled to various European countries.<ref name=esteticas/><ref name=maestros>{{cite news |title= Grandes Maestros del Siglo 20 / Francisco Corzas: La nueva figuracion |publisher=El Norte |location=Monterrey |date=April 6, 2003 |page=7 }}</ref> Crea diez [[litografía]]s tituladas ''Los Profetas'' en el taller Gráfico Caprina en Roma y otra titulada ''Umbrío por la pena'' con el taller Upiglio en Milán, y once litografías relacionadas con la [[Carmina Burana]] en el taller Olivetti.<ref name=esteticas/> También pinta, produciendo dos telas para los Museos Vaticanos tituladas ''Profeta'' (en la Sala 12) y ''Plegaria'' (en la Sala Stampa) .<ref name=vision/> Además de estos encargos, realiza diez litografías para Lublin Press en Nueva York y una para la Fundación Cultural [[Televisa]] para crear una obra titulada ''Agonías y otras ofrendas''.<ref name=esteticas/><ref name=maestros/> |
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The first recognition of his work was a silver medal en la Feria Internacional [[Via Margutta]] en Roma en 1958, which gave his work international notice.<ref name=esteticas/><ref name=vision/> He also participated in competitions in [[Oslo]], Frenchen (Alemania) y [[San Juan, Puerto Rico]].<ref name=maestros/> En México, he received an honorary mention from the [[Salón de la Plástica Mexicana]], of which he became a member.<ref name=esteticas/> En 1964 he received the first Acquisition Prize of Salón 65 of Instituto Nacional de Bellas Artes.<ref name=vision/> En 1998, fifteen years after his death, there was a homage to the artist at the Centro Cultural [[San Ángel]], con [[José Luis Cuevas]], [[Rafael Coronel]], Javier Juárez y Raymundo Sesma among others.<ref name=esteticas/> |
The first recognition of his work was a silver medal en la Feria Internacional [[Via Margutta]] en Roma en 1958, which gave his work international notice.<ref name=esteticas/><ref name=vision/> He also participated in competitions in [[Oslo]], Frenchen (Alemania) y [[San Juan, Puerto Rico]].<ref name=maestros/> En México, he received an honorary mention from the [[Salón de la Plástica Mexicana]], of which he became a member.<ref name=esteticas/> En 1964 he received the first Acquisition Prize of Salón 65 of Instituto Nacional de Bellas Artes.<ref name=vision/> En 1998, fifteen years after his death, there was a homage to the artist at the Centro Cultural [[San Ángel]], con [[José Luis Cuevas]], [[Rafael Coronel]], Javier Juárez y Raymundo Sesma among others.<ref name=esteticas/> |
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Revisión del 09:41 10 mar 2019
Francisco Corzas Chávez (Ciudad de México 4 de octubre, 1936 - 15 de septiembre, 1983) es un pintor y grabador mexicano, parte de la Generación de la Ruptura. Nació en el seno de una familia muy pobre pero se las ingenió para estudiar arte en México e Italia, comenzando su carrera como artista en Europa. Regresa a México en la década de 1960, pero conserva sus vínculos artísticos con Europa a través de diversos encargos y exhibiciones. Si bien fue un creador prolífico, solo hay unas 1,500 obras de su autoría ya que fallece a los 47 años. Sus obras se exhiben en museos y colecciones privadas de Europa (incluido el Vaticano) y México.
Biografía
Francisco Corzas fue el más chico de los ocho hijos de Enrique Corzas y Regina Chávez, quienes eran músicos oriundos de Quecholac, Puebla.[1][2] Creció en la vecindad de Tepito y lo llamaban Pancho.[1][3] Su familia era muy pobre y de niño Corzas soñaba con ser torero o boxeador para salir de la pobreza. Sin embargo, pasaba tiempo dibujando en la pared del baño usando trozos de carbón, que fue la primera manifestación de su talento artístico.[3]
A los 14 años de edad, se enroló en la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado "La Esmeralda", con apoyo de su madre, a pesar de las muy difíciles circunstancias financieras que atraviesan. Estudia allí desde 1951 hasta 1955 con maestros de la talla de Agustín Lazo, Manuel Rodríguez Lozano, Carlos Orozco Romero, María Izquierdo y Juan Soriano .[1][2] Durante esta época, descubre que no solo posee talento para pintar, sino que también posee una voz de barítono excepcional, lo cual también le permite ganarse el sustento. Para ello forma el grupo Trío La Esmeralda junto con Felipe Zaúl Peña y Raúl Anguiano, que animan fiestas estudiantiles.[1]
En 1956, a los 19 años de edad, Corzas viaja a Italia a estudiar, acompañado por Humberto Kubli. Kubli regresa a México al poco tiempo, pero Corzas se queda en Roma en el antiguo barrio de Trastevere. Corzas considera que estos tres años fueron cuando verdaderamente se forma como pintor.[1] Estudia la técnica de pintura al fresco en la Accademia San Giacomo y dibujo de figuras en la Academia Brera.[1] Sin embargo, aun más importante, durante su permanencia en Europa visita varios museos para aprender sobre y desarrollar una pasión por el arte clásico europeo, lo cual ejerce gran influencia sobre su estética.[1][3] Se mantiene realizando giras por Europa como cantante.[1] En 1967 en Italia, Corzas conoce a su futura esposa, Bianca Dall’Occa, una joven viuda once años mayor que él. Se conocieron en un restaurante donde Francisco estaba pintando un mural y Bianca canta y toca la guitarra a cambio de la comida. La relación comenzó como una amistad, con las caminatas y conversaciones [3] Bianca acompaña a Corzas de regreso a México para contraer matrimonio con él y permanecieron juntos hasta su muerte. Sin embargo, la relación es tormentosa. Corzas se siente fascinado por la música, la poesía, la danza, y los placeres de la vida, incluidos los romances. Su ánimo es variable y Bianca es quien provee orden y estabilidad en su existencia.[2][3]
Durante la década de 1960 Corzas regresa a vivir en México pero durante la década de 1970 se le encuentra de nuevo en Europa durante un tiempo viviendo y trabajando.[1][2]
Corzas fallece en 1983 en Ciudad de México a la edad de 47 años luego de pelear con una enfermedad durante tres años. Durante el tiempo inmediatamente que precede a su muerte, Corzas pinta constantemente, aun de noche, lo que hace sospechar que preveía su muerte.[1][3]
Carrera
Corzas comienza su carrera mientras estudia en Europa a fines de la década de 1950. Regresa a México en 1962, pero durante algún tiempo debe luchar porque su obra no es apreciada.[3] Si bien trabaja constantemente, su producción solo es de unas 1,500 obras a causa de su muerte prematura.[2][3] Su última obra, titulada La modelo, fue rematada en el 2011. La misma fue creada durante sus últimos días de vida.[4]
Realizó un total de catorce exposiciones individuales y participó en cuarenta y tres en diversas ciudades del mundo incluidas Roma, Florencia, Venecia, Belgrado, Praga, Brusellas, Viena, Nueva Delhi, Bombay, Osaka, Nueva York, San Antonio, Los Ángeles, Montreal, Bogotá, Buenos Aires, Río de Janeiro y Santiago de Chile.[2] Su primera exposición individual fue en el YMCA en Roma en 1958, a la que le sigue otra en la Galería Trentadue en Milán y varias exposiciones colectivas.[1][2] A su regreso a México inicialmente expone sus obras en la Galería Antonio Souza. Sin embargo, su primera exhibición importante fue la de grandes obras figurativas en la Galería Misrachi en 1962.[1] Para 1972, era considerado lo suficientemente importante para merecer una retrospectiva en el Palacio de Bellas Artes titulada “Francisco Corzas, 1962-1972“, seguida de una presentación individual en el Museo de Arte Moderno en 1976.[1][3]
Referencias
- ↑ a b c d e f g h i j k l m Reperatory of Artists in Mexico:Plastic and Decorative Artes I. Mexico City: Fundación Cultural Bancomer. 1995. p. 290. ISBN 968 6258 54 X.
- ↑ a b c d e f g «Francisco Corzas: luminoso pero triste» [Francisco Corzas: full of light but sad]. Revista electronic Imágenes (en spanish). Mexico City: Instituto de Investigaciones Estéticas (UNAM). 2006. Consultado el July 20, 2013.
- ↑ a b c d e f g h i Vision de México y sus artistas (en spanish, English) II. Mexico City: Qualitas. 2001. pp. 157-160. ISBN 968 5005 59 1.
- ↑ «Subastarán la última obra que pintó el mexicano Francisco Corzas». Mexico City: Notimex. March 12, 2011.
Datos: Q595191
Multimedia: Francisco Corzas / Q595191