PhotoVogue Festival 2023: il programma dell'8a edizione, tra mostre e conferenze che svelano il futuro della fotografia

PhotoVogue Festival torna a BASE Milano dal 16 al 19 novembre con un'edizione che esplora l'impatto dell'A.I. sulla nostra vita e sulla creazione di immagini. Ecco il programma e quello che c'è da sapere
PhotoVogue Festival 2023 il programma dell'8a edizione
PhotoVogue Festival 2023Amy Woodward

PhotoVogue Festival 2023: il programma e tutto quello che c'è da sapere sulla nuova edizione dell'evento globale di fotografia consapevole (BASE Milano, 16-19 novembre 2023)

Fin dalla sua nascita, PhotoVogue Festival si è dedicato all'esplorazione di temi cruciali dal punto di vista etico ed estetico, come lo sguardo femminile, l'inclusività e la mascolinità. Partendo dal tema dello scorso anno, ovvero come l'ubiquità delle immagini influenzi la comprensione delle esperienze e le nostre reazioni agli eventi, la prossima edizione di PhotoVogue Festival, dal titolo What Makes Us Human? Image in the Age of A.I., analizzerà l'impatto dell'intelligenza artificiale (A.I.) sull'esistenza umana e sulla creazione di immagini. Il nostro intento è quello di affrontare le implicazioni etiche, estetiche e politiche sollevate da questa tecnologia rivoluzionaria.

In attesa dell'apertura di PhotoVogue Festival 2023, ecco il programma dell'evento e quello che c'è da sapere.

Il programma delle conferenze
15 Novembre

18:30 Il new media artist e designer Refik Anadol inaugurerà la prossima edizione di PhotoVogue Festival presso BASE Milano, alle ore 18.30, con una lectio magistralis dal titolo Creating AI Art with a Thinking Brush.

La conferenza di Refik AnadolFoto: Enrico Luoni
Foto: Enrico Luoni
16 Novembre

16:00 p.m. – 17:00 Generative AI: Practical Use Cases for Fashion, Beauty and Luxury Industries con Cyril Foiret e Nima Abbasi (Maison Meta).

17:15 – 18:00 When Creativity Meets Technology: A Conversation with Creator Labs artists & Google Pixel at PhotoVogue Festival con gli artist Anthony Prince Leslie, Kennedi Carter, Mayan Toledano, Myesha Evon Gardner e Sebastian Rodriguez (Google Pixel Product Marketing Manager) in dialogo con Alessia Glaviano (Head of Global PhotoVogue e Director PhotoVogue Festival)

18.30 - 20.00 Eye Mama al PhotoVogue Festival, Alessia Glaviano modera il talk di Karni Arieli (artista e fondatrice della piattaforma di fotografia Eye Mama) e di alcune delle persone che hanno collaborato alla realizzazione del libro Eye Mama: Poetic Truths of Home and Motherhood (TeNeues, 2023).

ENRICO-LUONI_captainPolaroid

14.00 – 14:10 Introduzione con Alessia Glaviano (Director and Head of Global PhotoVogue and Director PhotoVogue Festival) (10 min)

14:15 – 14:40 Text to Image Prompt: The technology and science behind A.I. and what it could mean for image makers? con Mel McVeigh (VP Global Digital Product @ Conde Nast, Vogue, GQ, AD, CNT, Allure, Glamour, SELF | Trustee @ Photoworks UK | Photomedia Artist) (25 min)

14:45 – 15:45 A.I., Photography, and our Futures con Fred Ritchin (Dean Emeritus of the School at New York’s International Center of Photography and former picture editor of The New York Times Magazine) (1 hour)

15:50 – 16:10 How the Content Authenticity Initiative Combats Digital Mis/Disinformation con Santiago Lyon (Head of Advocacy and Education for the Content Authenticity Initiative, Adobe) (20 min)

16:50 – 5:10 Artificial Intelligence, Ethics, and Law: Can EU regulations protect humanity? con Guido Noto La Diega (Chair of IP & Privacy Law, University of Stirling and member of the European Commission’s Expert Group on A.I. and Data in Education and Training) (20 min)

17:15 – 17:35 Multimedia forensics when digital photography meets artificial intelligence con Paolo Bestagini (Assistant Professor at the Image and Sound Processing Lab (ISPL), Politecnico di Milano) (20 min)

17:40 – 18:00 Navigating Truth in the Age of A.I.: Fact-Checking and Media Literacy con Daniele Moretti (Deputy Editor-in-chief, Sky Tg24) (20 min)

18:05 – 18:25 Real Tone & Imagining A.I. for Communities of Color con Florian Koenigsberger (Photographer and Image Equity Lead at Google) (20 min)

18:30 – 20:00 Group Discussion, Final Q&A and brief introduction to days 2 and 3: Addressing Ethical Dilemmas: Image in the age of A.I. con Millie Tran (VP, Content Strategy and Growth), Fred Ritchin (Dean Emeritus of the School at New York’s International Center of Photography and former picture editor of The New York Times Magazine), Santiago Lyon (Head of Advocacy and Education for the Content Authenticity Initiative, Adobe), Guido Noto La Diega (Chair of IP & Privacy Law, University of Stirling and member of the European Commission’s Expert Group on A.I. and Data in Education and TrA.I.ning), Florian Koenigsberger (Photographer and Image Equity Lead at Google), Giuseppe De Bellis (Executive Vice President News Sky Italia - Sky TG24 Editor-in-chief), Zahra Rasool (Director, Writer, Producer and Media Entrepreneur) (1 ora 25 min)

18 Novembre

Simposio A.I.: Picturing the Future: A.I. and the Evolution of Visual Storytelling.

14:00 – 14:10 Recap of Day 1 and Introduction to Day 2 con Tai Garcia (Program Manager, CondéFuture) e Daniel Rodríguez Gordillo (Content Operations & Strategy Manager, Condé Nast) (10 min)

14:15 – 14:35 Generative A.I. Authorship or Authorship through Generative A.I.: The Copyright Dilemma con Lydia Mendola (Head of Intellectual Property Practice at Portolano Cavallo) (20 min)

14:40 – 15:00 Blending ART + SCIENCE: A Human Approach towards the Future of Creativity con Alessandra Sala (Sr. director of A.I. and Data Science at Shutterstock and President of Women in A.I.) (20 min)

15:05 – 15:25 Pretty Girls Look Like This: A.I., Photography and Racism within digital media con Mutale Nkonde (A.I. Policy Advisor and the CEO and Founder of A.I. for the People) (20 min)

15:30 – 15:50 90 Miles - A.I. Reportage Illustration con Michael Christopher Brown (Photographer and Artist) (20 min)

15:55 – 16:15 Broken Mirror. A dystopian guide to crossing the border con Filippo Venturi (Photographer) (20 min)

16:20 – 16:40 Making the invisible, visible: Pictures as the most powerful force for change con Nicki Lees (Social Justice Special Counsel at Maurice Blackburn Lawyers) (20 min)

16:45 – 17:45 Panel Discussion: Envisioning Tomorrow: A.I. and the Future of Visual Narratives con Chiara Bardelli Nonino (Editor, Writer and Curator), Michael Christopher Brown (Photographer and artist), Filippo Venturi (Photographer), Mutale Nkonde (A.I. Policy Advisor and the CEO and Founder of A.I. for the People), Lydia Mendola (Head of Intellectual Property Practice at Portolano Cavallo), Jennifer Kanis (Principal Lawyer at Maurice Blackburn Lawyers)

17:45 – 18:00 Q&A (15 min)

18:00 – 18:30 Break and Networking (30 min)

18:35 – 20:30 What Makes Us Human? + final Q&A and brief introduction to day 3 con Paola Mieli (Psychoanalyst, President of Après-Coup Psychoanalytic Association (New York), Co-Chair of the Section of Psychoanalysis in Psychiatry of the World Psychiatry Association (WPA)), Paolo Benanti (Presbyter, Theologian and Academic of the Third Order Regular of St. Francis, Ethics and Bioethics Extraordinary Professor at Pontificia Università Gregoriana). Il talk è moderato da Alessia Glaviano (1 ora 45 min)

19 Novembre

Simposio A.I.: A.I. dreamscapes: Art, Fashion, and the Liberation of Creativity.

14:00 – 14:10 Recap of Day 2 and Introduction to Day 3 con Tai Garcia (Program Manager, CondéFuture) e Daniel Rodríguez Gordillo (Content Operations & Strategy Manager, Condé Nast) (10 min)

14:15 – 15:10 A.I. and Vogue Italia: Leading the Way in the Evolution of Fashion Representation con Alessia Glaviano (Head of Global PhotoVogue) Juan Costa Paz (Vogue’s Global Creative Director), Carlijn Jacobs (Photographer and Director), Francesca Ragazzi (Head of Editorial Content, Vogue Italia) (55 min)

15:10 – 15:25 Q&A (15 min)

15:30 – 15:50 My Final Fantasy con Bryan Huynh (Image Maker) (20 min)

15:55 – 16:55 Fashioning Fiction 2023: A.I. Expanding the Narrative of Fashion Photography con Chiara Bardelli Nonino (Editor, Writer and Curator), Bryan Huynh (Image Maker), Margaret Zhang (Editor-in-chief, Vogue China), Cyril Foiret (Founder of AI Maison Meta, and Ai Fashion Week) (1 hour)

16:55 – 17:10 Q&A (20 min)

17:15 – 17:45 Break and Networking (30 min)

17:50 – 18:10 A.I.: Savior or Destroyer? con Charlie Engman (Photographer, Visual Artist) (20 min)

18:15 – 19:15 Talk in collaborazione con Flash Art: Sensation in the Age of A.I.: Redefining the Conversation around Art con Alessia Glaviano (Head of Global PhotoVogue), Hans Ulrich Obrist (Artistic Director, Serpentine Galleries, London), Francesco Bonami (Art Curator and Writer), Ferdinando Verderi (Creative Director), Gea Politi (Publisher and Editor in chief of Flash Art), Charlie Engman (Photographer, Visual Artist) (1 ora)

19:15 – 19:45 Final Q&A (30 min)

19:45 – 20:00 Closing Remarks con Alessia Glaviano (Head of Global PhotoVogue) (15 min)

Mostre

Tutte le mostre sono gratuite e aperte al pubblico.

What Is Beauty?
Nel corso delle sue precedenti open call, PhotoVogue Festival ha celebrato lo sguardo femminile, ha cercato la prossima generazione di grandi creatori di immagini di moda, ha evidenziato la diversità dietro e davanti alla macchina fotografica, ha esplorato la mascolinità, ha riformulato la storia e ha costantemente sfidato gli stereotipi, i cliché e le rappresentazioni improntate all'uniformità. Continuando il suo viaggio teso a plasmare una società più giusta e inclusiva attraverso l'alfabetizzazione visiva, PhotoVogue ha invitato artisti di tutto il mondo a presentare lavori che sfidino le nozioni tradizionali di bellezza.

What Is Beauty/A.I.
Attraverso il lavoro di 13 artisti le cui immagini, generate dall'intelligenza artificiale, hanno suscitato un ampio consenso nella giuria, questa mostra approfondisce il tema protagonista di PhotoVogue Festival 2023: “What Makes Us Human? Image in the Age of A.I.?”. Pur distinguendosi dalla fotografia tradizionale, queste opere d'arte evidenziano la profonda intersezione tra tecnologia e creatività umana, invitando a considerare le sconfinate possibilità dell'A.I. nel rimodellare il paesaggio artistico e il suo impatto sull'espressione umana nell'era digitale.

Uncanny Atlas: Image in the Age of A.I.
Questa mostra vuole essere una prima mappatura del nuovo mondo. Di fatto, è un'indagine su come l'A.I. sta cambiando, insieme alla produzione di immagini, la nostra idea di fotografia e, inevitabilmente, anche quella di realtà. Soprattutto, è un invito al confronto, all'incrocio di tante possibili letture di una mappa ancora in gran parte vuota, dove, intorno al piccolo mondo conosciuto, sono presenti grandi aree oscure, tutte da esplorare.

Eternal Loops
Attraverso le opere dei tredici artisti presentati in questa mostra video, ci addentriamo ancora di più all'interno del paradigma. Il loro lavoro evoca racconti onirici, a volte da incubo, che oscillano tra riconoscimento e innovazione. Queste metafore visive contemporanee danno vita a una relazione simbiotica con l'immaginario del nostro passato collettivo. La sensazione di familiarità che ne deriva assume una qualità sconcertante, un aspetto intrinseco del gioco artistico di questi creatori.

Spanish Women: A Contemporary Portrait of Strength and Beauty
Questa mostra celebra i risultati dell'open call inaugurale di PhotoVogue in Spagna, realizzata in collaborazione con PHotoESPAÑA, il più prestigioso festival di fotografia del Paese iberico. PhotoVogue e Vogue Spain hanno invitato artisti di tutto il mondo a presentare le loro opere, sfidando le convenzioni e proponendo nuove narrazioni visive.

CondéFuture
Il festival presenterà opere selezionate dagli studenti di CondéFuture, una nuova iniziativa globale che, pilotata dai team creativi ed editoriali di Condé Nast, mira a ispirare e allevare le future generazioni di talenti multimediali. Lanciato a New York nel 2021, in collaborazione con l'organizzazione no-profit Educational Alliance, il programma si rivolge a studenti delle scuole superiori provenienti da comunità sottorappresentate, offrendo loro un programma gratuito di arricchimento e mentorship della durata di due anni, sotto la guida di talenti della comunità Condé Nast.

Eye Mama
La sera del 16 novembre, nel contesto del talk Eye Mama al PhotoVogue Festival, verrà presentata una selezione di immagini tratte dal libro Eye Mama: Poetic Truths of Home and Motherhood.

I beneficiari dei finanziamenti

PhotoVogue Festival ha assegnato due finanziamenti da 5.000 euro l'uno a Luisa Dörr e Sarfo Emmanuel Annor rispettivamente per aver presentato i lavori più interessanti e significativi nell'ambito della Global Call to Action What is Beauty? Ognuno di loro riceverà 5.000 euro a sostegno del proprio percorso di crescita artistica.


Al Festival sarà proiettato un filmato con i progetti selezionati nell'ambito del concorso PhMuseum 2023 Women Photographers Grant, che mira a promuovere il lavoro e le carriere di professioniste donne e non binarie, a sostenere la crescita delle nuove generazioni e a dare visibilità a storie narrate da una prospettiva femminile, rispondendo al contempo alla necessità di lavorare per la parità di genere nel settore.


Eventi collaterali

Questa sezione sarà presto aggiornata.

Qui troverete gli eventi fotografici che, ospitati all'interno dei più prestigiosi spazi espositivi di Milano, si svolgeranno in contemporanea con PhotoVogue Festival.


Informazioni sul Festival

Date
16-19 novembre 2023

Luogo
BASE Milano, Via Bergognone, 34, 20144 Milano

Orari
16 novembre: ore 15.00-21.00
Dal 17 al 19 novembre: ore 11.00-21.00.

L'evento è gratuito e tutti sono invitati a partecipare.


PhotoVogue Festival è un progetto diretto da Alessia Glaviano (Head of Global PhotoVogue) e co-curato da Francesca Marani (Senior Photo Editor, Vogue Italia), Chiara Bardelli Nonino (redattrice, scrittrice e curatrice), Daniel Rodríguez Gordillo (Content Operations & Strategy Manager) e Caterina De Biasio (Visual Editor, PhotoVogue).


BASE Milano è un centro culturale ibrido al servizio della città, nato dalla rigenerazione degli spazi industriali dell'ex Ansaldo, in zona Tortona. È uno hub creativo dall'atmosfera internazionale, che vanta una comunità che produce innovazione sociale e contaminazione culturale tra arte, impresa, welfare e formazione.

Qui, attività di ricerca, sperimentazione e progettazione sociale coesistono con la produzione e coproduzione di iniziative culturali e di intrattenimento, tra cui processi di residenza artistica, festival dedicati a design e arte, appuntamenti musicali e un programma pubblico che apre lo spazio 365 giorni all’anno.

BASE abilita e promuove condizioni di accesso, convivenza e collaborazione.

Leggi anche:
Vuoi ricevere tutto il meglio di Vogue Italia nella tua casella di posta ogni giorno?

Iscriviti alla Newsletter Daily di Vogue Italia

Questo articolo è stato pubblicato originariamente su American Vogue.