1) Entre los siglos II y I a.C., Roma se expandió conquistando colonias latinas y Grecia, convirtiéndose en los nuevos gobernantes del Mediterráneo. 2) El arte romano en este periodo fue ecléctico, combinando estilos artísticos griegos y tradiciones diferentes sin una visión original. 3) El arte plebeyo que surgió en el siglo I se caracterizó por temas de la vida cotidiana y una preocupación por la claridad narrativa sobre la forma.
Descripción original:
Resumen analítico de fragmentos del texto de Bianchi Bandinelli “Roma, centro del poder”
1) Entre los siglos II y I a.C., Roma se expandió conquistando colonias latinas y Grecia, convirtiéndose en los nuevos gobernantes del Mediterráneo. 2) El arte romano en este periodo fue ecléctico, combinando estilos artísticos griegos y tradiciones diferentes sin una visión original. 3) El arte plebeyo que surgió en el siglo I se caracterizó por temas de la vida cotidiana y una preocupación por la claridad narrativa sobre la forma.
1) Entre los siglos II y I a.C., Roma se expandió conquistando colonias latinas y Grecia, convirtiéndose en los nuevos gobernantes del Mediterráneo. 2) El arte romano en este periodo fue ecléctico, combinando estilos artísticos griegos y tradiciones diferentes sin una visión original. 3) El arte plebeyo que surgió en el siglo I se caracterizó por temas de la vida cotidiana y una preocupación por la claridad narrativa sobre la forma.
Bianchi Bandinelli, Roma, centro del poder Del 200 al 100 A.C. empieza lo importante de Roma. Se fundan muchas colonias latinas y en el ao 146 se produce la toma de Grecia. Los romanos se convierten en los nuevos dueos del Mediterrneo. Ene periodo se produce una intensa actividad al servicio de la nueva riqueza, en un mundo que se agitaba en torno al arte, compuesto de insaciables coleccionistas, hbiles artistas-comerciales, y artesanos muy industrializados. Los romanos manifiestan un violento deseo de apropiarse materialmente y sin criterio esttico, de la herencia de la Greia clsica y helenistica. En esta poca no surge una visin artstica nueva ni una expresin original, sino que domina un eclecticistmo particular donde se une en una misma obra partes de tradiciones artsticas my diferentes unas de otras. Este eclecticismo distingue el arte romano de cualquier otra cultura artstica, porque aparece al comienzo de la civilizacin. Ejemplo caracterstico: el Altar de Domitius Ahenobarbus. Es muy diferente el estilo entre los paneles que lo componen. La serie de Munich tiene por tema un cortejo de divinidades marinas,
hechos a la manera helenstica tarda. La serie del
Louvre tiene por tema a los animales para sacrificio, a Marte, unos soldados y unos ciudadanos, y su contenido y lenguaje es totalmente diferente de los otros tres lados, un estilo romano. Hay una union eclctica de dos estilos, el helenstico para el tema mitolgico y el romano para el tema cvico; a continuacin, la manera de representar a los animales del sacrificio a un tamaomayor al real, infringiendo las normas del naturalismo instituidas por el arte helenstico. Al igual que en el friso del arco de Augusto en Susa, parece que lo que hace gigantescas las proporciones de los animales sacrificares es el dese de dar mayor espacio a la vctima para resaltar la importancia del acto religioso. Se trata de una representacin cuyo punto de partida ya no es naturalista, sino simblico. Han numerosos ejemplos del abandono deliberado de las reglas de naturalismo helenstico, en beneficio de la accin y la exaltacin de la figura en relevancia. La elegancia y el refinamiento del neoaticismo fue un fenmeno de elite, y se limit a la capital y a las obras que procedan de all, y penetraron en el desarrollo artstico romano para modificarlo. En la corriente artstica plebeya desde el siglo I aparecen costumbres iconogrfiasy reglas formales, como el valor simblico de las proporciones no naturalistas, la frecuente frontalidad en el modo de representar las figuras mas importantes protagonistas de la accin, composicin de figuras en un plano uniforme que evita escorzos e ilusiones perspectivas (menos
compresibles al ojo no ejercitado), y situado de las
figuras una al lado de la otra en el mismo plano. Estos elementos prevalecern cuando se note lo helenstico. Este arte se adapta al deseo de afirmacin individual que se evidencia en la cultura antigua y sobretodo en la romana (Cicern afirma que la gloria es el impulso principal de toda actividad humana). Ejemplos en el Satiricon y el personaje de Trimalcin. En este arte, la iconografa de los gladiadores aparece muy refinada derivada del estilo helnico, mientras que los magistrados son completamente romanos como paralelos en el arte talo-etrusco. La particularidad del arte romano es su estrecha union con la vida real y cotidiana. Los arquelogos libres del prejuicio de la esttica propia del clasicismo, comienzan a reconocer que en esas manifestaciones reside la vena verdadera del arte romano, y no una continuacin de la cultura griega. En los frontones y las paredes de los monumentos funerarios prefieren representar instrumentos de trabajo de artesanos o soldados, armaduras empleadas como elemento decorativo o simblico en relieves. No hay evolucin de estilo y la preocupacin de forma se sustenta, y prevalece la narracin vea y fcilmente comprensible. Los tipos humanos que se representan no tienen tiempo, son
eternos. Es un arte que se ha llamado arte popular
por su vinculacin con la vida cotidiana y sus temas humildes, pero es equivoca porque para el romano el pueblo inclua a los patricios y senadores (a diferencia de la plebe), y porque el concepto de arte popular fue introducido en la poca romntica a modo de abstraccin critica, y no una realidad histrica. Esta definicin no conviene en absoluto a esta corriente artstica. Siglo I y II, Arte plebeyo Esta corriente lleva una concepcin del arte muy diferente con soluciones totalmente distintas al arte de las clases cultivadas (las cuales vienen de la tradicin helenstica), en cuanto al estilo, la iconografa y la expresin. El termino que damos de arte plebeyo se debe tomar solo como una clasificacin y no en oposicin polmica con el arte oficial, senatorial, porque confluyen y se hacen prstamos recprocos. En Pompeya se conservan mltiples documentos de pinturas: escenas de mercados, procesiones, acontecimientos ilustrados con una preocupacin de reproducirlos con gran claridad, y por dicha razn se deforma la perspectiva; como la que representa la pelea entre espectadores de Pompeya y de Nocera, donde todo lo que caracteriza al lugar debe estar representado pero sin perjudicar la clara legibilidad de la escena. Hay una gran naturalidad y frescura anlogas sin gran cuidado por la composicin. La
Tumba del panadero Marcus Vergileus es un
ejemplo de esto, al contrario de la produccin helenstica de Pompones Hylas, mas elegante. Este es el germen que despus sern la corrientes del siglo III y IV del Bajo Imperio Romano. En el relieve de la cancillera las figuras de los mismos estn de espaldas porque el escultor figura un espacio sin fondo y libre para circulacin de las figuras, y a la vez, el espacio vaco sobre las cabezas de las figuras representadas (al contrario que en el helenismo donde las figuras ocupaban el total del friso, como en el Ara Pacis), es un indicio del senado del espacio y significa un alejamiento de la concepcin clsica. Algunas de las teoras mas difundidas den la historia del arte romano se han fundado en la concepcin del espacio. El retrato La definicin de arte plebeyo ayuda a comprender la formacin de ciertos aspectos importantes del relieve de temas histricos que aparecen en el arte romano, temas que representan un momento de vida publica o privada. El relieve histrico adquiere en el arte romano una importancia excepcional, y cobra un desarrollo que aparece como fundamental en la caracterizacin de esta civilizacin artstica. Otro tipo de produccin artstica que caracteriza este arte es el retrato, que al igual que el relieve histrico, son manifestaciones que participan de un
poderoso lugar terrestre, excluyendo toda
construccin metafsica. El retrato romano se creo en un medio patricio, es la creacin ms tpica de la mentalidad y costumbres patricias, y los creadores de retratos, caractersticos de la era republicana, eran artistas de educacin griega al servicio de una ideologa patricia. El retrato realista siempre ha sido el fruto de una civilizacin urbana profundamente politizada cuya clase dominante esta ligada a su propia tradicin, ampliamente provista de medios. El retrato griego fisonomista nace en la esfera privada, y no desarroll este caracter fisonmico hasta la poca helenstica. Ejemplos: Mitridates IV, Mitridates VI. El retrato romano de la poca republicana nace en la esfera privada y en el culto familiar, antes que en el funerario, luego extendiendose hacia l. El culto del difunto reviste en Roma un aspecto muy particular en la familias patricias. Polibio, el griego ilustrado en Roma y la exaltacin de la gloria patricia: El muerto va visible, se lo ensalza con palabras, se hace una mascara de cera idntica al muerto para dejarla en la casa. Los hombres jvenes son incitados a soportar todo para alcanzar la gloria, que es el patrimonio de los hombres valerosos. Este derecho a las imgenes
est estrictamente reservado a la nobleza, el
conjunto de normas jurdicas y obligaciones religiosas era el Ius Imaginum. Luego las imgenes de cera fueron reemplazadas por los bustos esculpidos y eso dio lugar a muchas copias, inclusive hasta el periodo del Imperio. El retrato en Roma tom especial importancia en lo poltico y la casta mas que en lo artstico. Luego del retrato patricio surge el retrato romano republicano. Es un retrato de realismo minucioso, que se complace de reproducir las irregularidades de la epidermis como un relieve geogrfico. En contraste con lo elegante e intelectual del ciudadano helenstico, aqu se celebra la austeridad y fuerza del campesinado, fatigados y destrozados por la discusin poltica, llenos de orgullo por su pasado. Por primera vez se crea un retrato de fidelidad objetiva sin artificios de gracia y esttica. El retrato romano del Siglo I (A.C.) tiene una bsqueda del realismo, con base ms ideolgica que artstica, con cuatro corrientes fundamentales: 1. Retrato Simple y objetivo de origen medio- itlico 2. Retrato de tendencia patricia de la poca de Sila 3. Retratos puramente helensticos un tanto barroco 4. Retratos donde es visible la tradicin medio-
itlica pero que han absorbido el magisterio
helenstico mas reciente. Un ejemplo tipico de esa mezcla de elementos helensticos y romanos es la escultura de un general descubierta en Tivoli (en los romanos no haba un cuerpo de oficiales de carrera, los generales se quitaban las vestiduras de guerrero y en el senado eran simples ciudadanos). La escultura esta desnuda heroica a la griega, pero el atavo es abundante y la coraza est a un lado, a modo de atributo. Recibe inspiracin del helenismo pero el toque de patetismo y bsqueda excesiva por el detalle es un toque del arte del retrato patricio.
En la poca de Augusto el predominio del estilo
neoatico atena mucho la corriente del retrato escultorico helenistico. Existi tambin otro tipo de retrato, el imago clipeata, o sea imagen sobre el escudo. Tiene origen griego.
En la epoca republicana se forma lo que despus
ser el retrato romano durante el Imperio: se alcanza
el equilibrio con entre un concepto de fondo
autnticamente romano una manera de darle expresin artistica por medio de la tradicin formal helenstica. El retrato esta muy ligado a la expresin artstica oficial de exhibicin y propaganda. Es una expresin tpica del arte romano, una de sus glorias. Es un esfuerzo de conciliacin entre un estilo gil y sensible a las variaciones de la epidermis y las diferencias expresivas, y por otra parte la voluntad de la documentacin lo ms exacta posible hasta en el menor detalle.
Los problemas del espacio (Pintura y arquitectura)
El realismo ha sido una forma de tomar mentalmente posesin por el mundo; por ello, la bsqueda de la forma artstica se ha mezclado tan a menudo con la investigacin de carcter cientfico, sobre la geometra del espacio, sobre las cualidades de la luz, sobre la anatoma, sobre la manera de ser de todos los aspectos de la vida y la naturaleza. En la Antigedad de Occidente, estas bsquedas y esta voluntad de tomar posesin racionalmente con el mundo fueron propias de la civilizacin grita mas que de ninguna otra. Por esto, Europa mas adelante considerara el arte de la Antigedad como una segunda naturaleza, ya perfeccionada y esclarecida,
de donde se podran sacar enseanzas. Ellos no
hacian distincin entre los autores griegos y romanos, era los antiguos simplemente.
Contrariamente a lo que se deca en el Neoclsico,
el arte-gua de Grecia no haba sido la escultura sino la pintura. La bsqueda de un espacio pictrico es el fundamento del gran realismo del arte griego y de su naturalismo, que alcanzo su expreso mas elevada en la poca helenstica. de esta bsqueda nace el descubrimiento de la perspectiva del dibujo, primero emprica (a fines del siglo VI a.c.) y despus matemtica (a comienzos del siglo IV a.c.) as como el del claroscuro, el juego de sombras, la pintura tonal. En civilizaciones artsticas complejas son posibles estas conquistas a travs del lenguaje formal, son planteadas de manera consciente y deliberada a travs de generaciones de artistas. Esa fue la excelencia del arte griego, donde la conquista formal se acompaa de la reflexin terica (como fue maltraed en el Renacimiento Europeo) donde se reconoce que la obra de arte es el fruto del equilibrio entre inspiracin irracional y teora racional. En el neoclsico el arte romano era considerado una degeneracin del arte griego en decadencia en manos de un pueblo grosero e inculto que imitaba torpemente.
En los estudios de Wickho a finles del S XIX y
principios del XX, naci la idea errnea de que la exacta representacin del espacio en la pintura y en la escultura ena una novedad de la poca romana. Las relaciones espaciales se establecen y se manifiestan sobre todo en dos clases de actividades artsticas: en la pintura (a travs de procedimientos de dibujo y color) y en la arquitectura (donde el espacio est efectivamente realizado). Las dos disciplinas siguen lineas de desarrollo totalmente diferentes y no tiene ninguna relacin directa la una con la otra. Pintura Roma fue el centro del poder poltico y econmico y tambin de la cultura al menos a partir de la segunda mitad del s II a.c. Las huellas de un arte tan frgil como la pintura no son muchas. Existen algunas copias y algunas imitaciones en las pinturas murales decorativas. Hay ejemplos caractersticos en las copias de los originales griegos y sus traducciones al latn, las dos replicas de una misma composicin: El Teseo Liberador de Herculano y el Teseo Liberador de Pompeya (mas reducida). La primera se atiene al sentido del mito: la mirada exaltada avanzando sobre el minotauro, posedo por la grandeza del momento, con una composicin transida del encanto del hecho mtico. La rplica pompeyana carece de toda calidad potica y la
escena podra ilustrar un hecho diferente: anatoma
tosca y vulgar, excesivo realismo, aspecto familiar en el entorno de la ciudad, y un minotauro casi lamentable. Esto muestra dos culturas distintas: en Herculano la cultura helenstico-romana, en Pompeya la cultura rompano-campania (da testimonio de ese gusto por lo real y cotidiano, fundamento de los relieves del arte plebeyo). Son distincin entre la pintura de poca romana de tradicin helenstica directa y la pintura romana.
A partir del S III D.C. hay testimonios literarios de un
genero de pintura particular, las pinturas triunfales, se llevaban al cortejo del triunfo representando episodios de la guerra ganada o del lugar ganado. Fue referencia para los relieves como la columna de Trajano (Foro Trajano Roma)
Del Neoaticismo al Neohelenismo
En el S I y alrededores, confluyen en Roma diversos impulsos artsticos formando una cultura artstica eclectica, sobre todo en el dominio de la escultura. La tendencia al clasicismo origina en Atenas el neoaticismo que se expreso en esa cultura que ejerca una fascinacin en los jvenes romanos de buena familia que marchaban a Atenas a perder sus modales provincianos. El culto del estilo neotacio se
afirmo oponindose conscientemente a las
corrientes mas vivas y originales del helenismo. El neoaticismo de Augusto: Esperanza en el soberano que trajera la paz. Ara Pacis = Himno a la tierra frtil, ORDEN NUEVO. Arte Academico (Clasicismo). El reflejo de estos estados de animo y estas creencias, esta impresin de desahogo y distensin se perciben en el arte de esa poca, porque se encuentra refugio en lo preestablecido. El arte romano oficial entra a escena con un carcter retrospectivo y acadmico, un gusto por el disfraz literario y retrico de una obra nueva bajo las apariencias y los modos del clasicismo. Sern las caractersticas permanentes de la produccin artstica destinada a la clase dominante. Este fondo retrospectivo y rico en alusiones polticas se constituye precozmente en la poca de Augusto. A pensar de no se iba poca creadora, no deja de ser un momento de alta calidad tcnica de la artesana antigua. Ejemplo: El gran camafeo de Francia es un ejemplo. El Ara Pacis se hizo para celebrar el retorno victorioso de Espaa y la Galia, el Senado decreto erigir ese altar en el Campo de Marte para celebrar ah una ceremonia conmemorativa todos los aos. No es una gran obra de arte sino un testimonio tpico de su tiempo. El altar y el recinto estn yuxtapuestos
framente sin verdadera conexin. La decoracin
esta compuesta de elementos totalmente independientes unos de otros, unidos de acuerdo a la insensible conformidad de un arte oficial. El destino de este arte ha sido siempre el de tener que ser aprobado por personas que son indiferentes al elemento verdaderamente artstico, y cuyo inters debe atraerse por un simbolismo lo suficientemente simple para darles la impresin de que gracias a ellos se ha inmortalizado una gran idea por el arte. En el Ara Pacis vemos: 1. La concepcin general del altar en el interior de un recinto, 2. La union de temas msticos y temas histricos (como en el altar de Domitius Ahenobarbus) 3. La indiferencia hacia la lgica estructural de las diversas partes. Los artistas que lo pensaron y lo ejecutaron seguramente son griegos, de acuerdo a la forma artstica y la impronta. Se sabe lo que se debe decir y cmo se debe decir, lo que se debe hacer y cmo se hace. Roma parece encontrar la paz bajo el gobierno de un solo hombre y en una cultura conforme a un programa establecido. El arte de la poca de Augusto ha gozado siempre de la predileccin de los espritus conformistas.
La Pax Augusta (el primer Emperador de Roma)
signific el final de un periodo de angustia y peligros, de incertidumbre por el maana y de perpetuo e intolerable cambio. Vemos en el arte de la poca de Augusto la expresin apropiada del mundo oficial a cuyo servicio se pona, vinculado como estaba a esa sociedad y limitado al centro del poder poltico. El arte bajo Augusto, lo mismo que su principado, se estableci sobre una ficcin: la continuidad de la tradicin de los reinos helensticos y al mismo tiempo, de la republica consular romana. Este arte parece temer expresar el sentimiento, cualquiera que fuera, y se refugia en el conformismo de la correccin y del virtuosismo tcnico. La libertad y la naturaleza problemtica del arte helenstico, en replanteamiento continuo, el estilo del espacio y de la atmsfera, se atenan, varios de sustancia. El neoaticismo contribuye a esta medida. Es una tendencia que prefiere formas limpias, claras, graciosas. Cuando Grecia cae bajo la dominacin macedonia y Atenas pierde su papel de centro poltico activo, su produccin artstica se limitaba al objeto agradable y pequeo, decorativo y comercial pero de muy alta calidad (Atenas cay pero era la mas elegante refinada y culta ciudad griega, lo que despertaba curiosidad). As nace la produccin neotica de carcter retrospectivo, neoclsico y nostlgico. Cuando el neoaticismo se transporta a Roma la
nostalgia desaparece y solo queda la aplicacin
formal, fra y repetitiva artesanalmente. El neoaticisimo, as, utiliza formas netas y repartidas en amplios espacios sobre fondo neutro, utilizando motivos clsicos, arcaicos o incluso egipcios. El rte oficial abandono el influjo del helenismo autntico, ese carcter de viva exaltacin en la expresin, de forma rpida e imprevisible. Inclusive se suprime la vivacidad y el realismo del arte del retrato republicano. El tiempo del reinado de Claudio fue una pausa de prudente administracin y entendimiento, que se termina brusca y violentamente tras los primeros aos de su yerno Nern. Representa el fin del estilo cortesano del tiempo de Augusto. La inspiracin neotica esta todava prxima (al menos en la escultura), pero las superficies empiezan a animarse con color y relieve ms rico, que se acrecienta en la segunda mitad del siglo, son relaciones formales que sern tpicas del arte de la poca siguiente con la dinasta de los Flavios. Y en la decoracin del Arco de Tito vemos una concepcin artstica nueva. Los cambios de relieve en la representacin de Tito (se acerca al espectador) sugiere que algo estaba en trance de cambiar en la manera de sentir y representar la relacin entre el hombre y la realidad del mundo. En el arte griego la relacin entre el espectador y la representacin siempre se conserv inalterada, el espectador inmvil ante el cual se
desarrollaba en linea horizontal el ultimo plano en
que se movan las figuras de la composicin, pero en el Arco de Tito la relacin espacial cambia, el ultimo plano se desarrolla en linea convexa o cncava. Esta tendencia contiene la bsqueda de un naturalismo exacto en el detalle (con gran finura en la tcnica del relieve), pero en armona con indiferencia para el efecto de conjunto, porque no se busca naturalismo en la composicin general. El naturalismo helenstico sirve de lenguaje artstico pero su contenido se funda en modos de concepcin propios de la tradicin itlico-romana. Son las tcnicas y concepciones de expresin cuyas posibilidades se desplegarn por entero an servicio de un gran artista en los relieves de la columna de Trajano.