Rod Stewart

Ir a la navegaciónIr a la búsqueda
Rod Stewart
Rod Stewart 86.jpg
Rod Stewart en 1986
Información personal
Nombre de nacimiento Roderick David Stewart
Otros nombres Rod the Mod
Nacimiento 10 de enero de 1945 (75 años)
Londres, Inglaterra, Reino Unido
Nacionalidad Británica
Lengua materna Inglés Ver y modificar los datos en Wikidata
Familia
Cónyuge Rachel Hunter (matr. 1990; div. 2006)
Pareja Kelly Emberg (1983-1990) Ver y modificar los datos en Wikidata
Hijos 8
Información profesional
Ocupación cantante, compositor
Años activo 1961-presente
Seudónimo Rod the Mod
Géneros Rock, blues rock, blue-eyed soul, folk rock, hard rock, soft rock, pop
rock
Instrumentos Voz, guitarra, armónica, banjo, mandolina, piano
Tipo de voz Tenor
Discográfica Vertigo Records
Mercury Records
Riva Records
Warner Bros. Records
Atlantic Records
J Records
Perfil de jugador
Equipo Brentford Football Club Ver y modificar los datos en Wikidata
Distinciones
Comendador de la Orden del Imperio británico Ver y modificar los datos en Wikidata
Web
Sitio web
www.rodstewart.com
[editar datos en Wikidata]
Roderick David "Rod" Stewart, CBE (Londres, 10 de enero de 1945) es un músico,
compositor y productor británico de rock, conocido mundialmente por haber sido
vocalista en las bandas The Jeff Beck Group y Faces, como también por su exitosa y
extensa carrera como solista. Con su distinguida voz rasposa inició su carrera como
músico callejero para luego participar en The Dimensions y en el supergrupo The
Steampacket durante los primeros años de la década de los sesenta. Sin embargo
alcanzó el éxito luego de ingresar a The Jeff Beck Group, donde solo participó en
sus dos primeros álbumes, y luego en Faces hasta 1975 cuando la agrupación inglesa
se separó.

Paralelo a su trabajo en Faces inició su carrera en solitario con el disco An Old

Raincoat Won't Ever Let You Down, que logró más atención en las listas musicales
que los mismos álbumes del grupo británico. Tras la separación de Faces se centró
en su carrera a tiempo completo, que continuó logrando éxito y ventas millonarias
durante los años posteriores e incluso hasta el día de hoy. A lo largo de sus más
de cuarenta años de trayectoria como solista, ha incursionado en diversos géneros
musicales como el soft rock, new wave, soul, blues rock, folk, rhythm and blues,
white soul, pop rock y la música disco, entre otros.

Con el pasar de los años ha sido considerado como uno de los grandes cantantes de
la historia del rock. También ha ganado decenas de premios y condecoraciones por su
contribución a la música, entre ellos un Premio Brit, un Premio Grammy y un
reconocimiento como fundador de la ASCAP. Por otra parte, ha sido incluido dos
veces en el Salón de la Fama del Rock; la primera en 1994 como solista y la otra en
2012 como miembro de Faces, y a su vez ingresó en el Salón de la Fama del Reino
Unido en 2006.

En el ámbito personal se ha casado en tres ocasiones y es padre de ocho hijos.

También en 2000 se le diagnosticó cáncer de tiroides, que lo obligó a operarse de
la garganta con éxito y sin perjudicar su voz. Desde ese entonces colabora en la
fundación The City of Hope la cual trata de encontrar la cura a cualquier tipo de
cáncer pero principalmente a los que afectan a los niños.1

Por otro lado, sus ventas oscilan entre los 100 y los 200 millones de copias en
todo el mundo, lo que lo convierte en uno de los intérpretes solistas más exitosos
del mundo.23 Poco antes de fallecer, el vocalista James Brown dijo de Stewart que
es el mejor cantante de white soul de cuantos han existido.4

Índice
1 Biografía
1.1 Niñez y pubertad
1.2 Adolescencia y su inicio en la música
1.3 The Steampacket y la imagen de "Rod the Mod"
1.4 Período con Jeff Beck Group
1.5 Éxito con Faces y el inicio de su carrera como solista
1.6 Segunda mitad de la década de los setenta
1.7 Los ochenta
1.8 Vagabond Heart y su inducción al Salón de la Fama del Rock
1.9 Período de poca creatividad y fin al contrato con Warner Bros.
1.10 2002-2010: Los álbumes The Great American Songbook y Soulbook
1.11 2011 hasta el presente
2 Demanda judicial: será llevado a la corte
3 Premios y honores
4 Discografía
4.1 Álbumes de estudio
5 Referencias
6 Bibliografía
7 Enlaces externos
Biografía
Niñez y pubertad
Nació el 10 de enero de 1945 en Highgate al norte de Londres y es el quinto hijo
del matrimonio integrado por Robert Stewart y Elsie Gilbart.5 Su padre era escocés
que ejercía como maestro de obras en Edimburgo, mientras que su madre era inglesa.
Sus cuatro hermanos nacieron en Escocia y él fue el único que nació en Inglaterra
en plena Segunda Guerra Mundial. Estudió en la primaria de Highgate y luego en la
secundaria Escuela Moderna de William Grimshaw, con un relativo rendimiento
escolar.6 Durante su adolescencia, su padre a los 65 años se retiró de la
construcción y se estableció con una pequeña tienda de periódicos en la ruta
Archway, donde Rod conoció su principal pasatiempo; el modelismo ferroviario.5

Gracias a su familia se relacionó con sus dos principales pasiones; el fútbol y la

música.7 Según él sus futbolistas favoritos eran los escoceses Gordon Smith y
George Young, a quienes conoció a través de sus hermanos mayores.8 Admirador del
Celtic Football Club, se inició como defensa del equipo local los colegiales de
Middlesex, del cual meses después llegó a ser el capitán y una de sus principales
figuras.8

En cuanto a la música, era admirador del cantante estadounidense Al Jolson, de

quien adoptó su estilo interpretativo y su actitud para con su audiencia.7 Sin
embargo su introducción al rock fue gracias al tema «The Girl Can't Help It» de
Little Richard y a un concierto televisado de Bill Haley & His Comets.9 En 1959 su
padre le compró su primera guitarra y el primer tema que aprendió fue la canción
folk «It Takes a Worried Man to Sing a Worried Song», mientras que el primer
registro que adquirió fue el sencillo «C'mon Everybody» de Eddie Cochran.10

A los 15 años de edad se retiró de la escuela y durante un tiempo trabajó en una

empresa de serigrafía.11 Sin embargo su padre quería que se convirtiera en un
futbolista profesional, por ello en el verano de 1960 hizo una prueba para el
Brentford F.C., un equipo británico que estaba en la tercera división por aquel
entonces.12 Contrariamente a la creencia popular de varios años, Stewart en su
autobiografía de 2012 confirmó que nunca lo contrataron y que nunca lo llamaron
luego de su audición. Finalmente él mismo mencionó: «...la vida de músico es mucho
más fácil porque te puedes emborrachar y hacer música, y yo no puedo hacer eso
jugando fútbol. Por eso elegí ser músico».13

Rod Stewart en 1971

Adolescencia y su inicio en la música
Luego de descartar una eventual carrera como futbolista, trabajó en el negocio
familiar como repartidor de periódicos.14Sin embargo y para independizarse, trabajó
como sepulturero en el Cementerio de Highgate para la empresa funeraria de North
Finchley y luego laboró como montador de cerca.14En 1961, se trasladó a Denmark
Street en el centro de Londres para audicionar para la banda The Raiders con el
productor Joe Meek, pero él lo detuvo afirmando que su sonido era desagradable.15
Por aquel mismo tiempo, empezó a escuchar a varios artistas estadounidenses y
británicos como Ewan MacColl, Woody Guthrie, Ramblin' Jack Elliott y en especial a
Deroll Adams y Bob Dylan.16

En el mismo año se vio atraído por el beatnik y también fue un partidario activo de
la Campaña para el Desarme Nuclear, uniéndose en las marchas de Aldermaston entre
los años 1961 a 1963, donde fue tres veces arrestado durante las protestas sentadas
en el Trafalgar Square y en el Whitehall.17 En 1962 fue convocado para ser el
vocalista de la banda The Ray Davies Quartet, que posteriormente llegaría a ser The
Kinks, pero su paso por la banda duró solo un par de meses luego que Ray Davies lo
despidiera temiendo que él le quitase su puesto.1819 Posteriormente se reunió con
el guitarrista británico de folk Wizz Jones, con quien tocaba en diferentes calles
de Londres e incluso en la Plaza Leicester. Después y durante dieciocho meses
seguidos, tocaron como artistas callejeros en Brighton y luego en París, donde
aprendió a tocar la armónica.20 Incluso viajaron a Barcelona donde fueron
deportados de nuevo a Inglaterra por vagancia en 1963.21

Ya de regreso en Inglaterra, asimiló el estilo y el look del movimiento mod que fue
la base de su peinado característico de puntas paradas y con excesiva laca.22Por
otro lado y con el fin de adquirir nuevos conocimientos musicales ajenos al rock,
fue a un concierto de Otis Redding y compró algunos discos de Sam Cooke
convirtiéndose en un gran fanático del rhythm and blues y de la música soul.22En
octubre de 1963 y establecido en Londres formó su primera banda profesional, The
Dimensions, donde cumplió el rol de armonicista y vocalista a tiempo parcial.23
Semanas posteriores se integró el cantante ya consagrado Jimmy Powell y la banda se
retituló como Jimmy Powell & the Five Dimensions, que relegó a Stewart a solo tocar
la armónica.23Este motivo causó su salida del grupo en diciembre del mismo año,
luego de varias discusiones con Powell.24

The Steampacket y la imagen de "Rod the Mod"

Según cuenta la historia, el 5 de enero de 1964 Stewart estaba en la estación de
trenes Twickenham interpretando en su armónica el tema clásico del blues
«Smokestack Lightning».23Allí fue descubierto por Long John Baldry vocalista de la
banda All Stars, que lo invitó a unirse a la agrupación la cual se renombró Hoochie
Coochie Men, luego de la muerte de su líder Cyril Davies dos días después.25 Hizo
su debut en la banda en marzo del mismo año en el Club Marquee de Londres y gracias
a Baldry fue apodado Rod the Mod debido a su atuendo del estilo dandi y del
movimiento mod.2426 En junio del mismo año, también hizo su debut discográfico con
el cover «Up Above My Head» de Rosetta Tharpe para el sencillo de Baldry & the
Hoochie Coochie Men.27

Luego de haber participado de la gira con la banda hasta los primeros meses de
1965, se retiró de Hoochie Coochie Men por diferencias musicales con Baldry pero
mantuvo una muy buena amistad con él que perdura hasta el día de hoy.28 A mediados
del mismo año, el empresario y destacado productor musical Giorgio Gomelsky los
reunió a ambos para formar el supergrupo The Steampacket junto a Brian Auger, Julie
Driscoll, Mike Waller, Vic Briggs y Ricky Fenson con la idea de emular el estilo de
Ike & Tina Turner; interpretando rhythm and blues, jazz y white soul.29Durante el
verano de 1965 estuvieron de gira en apoyo a The Rolling Stones y luego con The
Walker Brothers por varias ciudades británicas, que le permitió establecer
relaciones de amistad con algunos miembros de dichas bandas y a su vez la
oportunidad de tocar en grandes teatros.29

Rod Stewart en vivo en Noruega, en septiembre de 1976

En noviembre de 1965 la imagen de Stewart Rod the Mod ganó varios adeptos gracias
al documental A Easter with Rod, que difundió por la televisión la cadena
Rediffusion y que relataba el movimiento mod en Londres.21Por aquellas semanas
también grabó el sencillo «The Day Will Come», un intento por lanzar su carrera en
solitario pero que fue un verdadero fracaso en las listas y que recibió malas
reseñas de los críticos de la época.30 Al año siguiente y junto a Brian Auger
publicaron el sencillo «Shake» ―un cover de Sam Cooke― que no recibió mayor
difusión en el mercado británico. Sin embargo y gracias a esa versión, reconoció
que comenzó a admirar el trabajo de Cooke y en posteriores entrevistas lo ha
situado como uno de sus referentes directos.16

En marzo de 1966 Stewart dejó The Steampacket aludiendo que había sido despedido,
pero dicho hecho ha sido desmentido por Auger diciendo que él se retiró por falta
de interés en la agrupación.29Dos meses después de unió a Shotgun Express como
covocalista junto a Beryl Marsden, donde además estaban los músicos Peter Bardens
(posteriormente fundador de Camel) y Mick Fleetwood y Peter Green fundadores de
Fleetwood Mac años posteriores.31La banda tuvo solo un éxito; «I Could Feel The
Whole World Turn Round» antes de su disolución, luego que Peter Bardens se uniera a
los Them de Van Morrison y Fleetwood y Green se unieran al grupo de John Mayall.31

Período con Jeff Beck Group

A principios de 1967 fue contratado por el exguitarrista de The Yardbirds, Jeff
Beck, para su nuevo proyecto musical The Jeff Beck Group donde tuvo la labor de
vocalista y en ocasiones como compositor.32Allí tocó por primera vez con el
guitarrista Ronnie Wood, quien llegó a ser uno de sus mejores amigos.32Por aquel
mismo tiempo también publicó un nuevo sencillo en solitario; «Little Miss
Understood» a través de Immediate Records.33

La banda tocó en varias ciudades del oeste de Europa durante la primavera de 1968,
hasta que el mánager Peter Grant les consiguió una mini gira de seis semanas en el
Filmore East de Nueva York.34 La primera vez que tocaron, Stewart sufrió una leve
crisis de pánico donde se escondió detrás de los amplificadores mientras cantaba,
hasta que tomó un corto de brandy que le quitó dicho miedo y pudo terminar el
concierto sin problemas.35 Medios como el The New York Times alabaron la
«interacción salvaje y visionaria de Beck junto a los gritos roncos e insistentes
de Stewart» y el NME informaba que la banda era ovacionada de pie y que el
recibimiento del público era similar a las recibidas por Jimi Hendrix o The
Doors.3336
En agosto de 1968 debutaron con el disco Truth que les generó una notoria
popularidad en los Estados Unidos, pero no así en el Reino Unido. La prensa alabó
la dramatización vocal de Stewart, que no tenía ningún problema en cantar blues,
folk y el proto-heavy metal.37 Regresaron a Estados Unidos para promocionar el
disco con muy buena recepción de la crítica, pero las relaciones entre sus
integrantes pasaba por un duro momento que significó la salida de Wood y con ello
la posterior salida de Stewart en julio de 1969.38 Un mes antes se había lanzado el
segundo registro de estudio Beck-Ola, que logró muy buenos puestos en las listas
pero que no fue promocionado.39

Éxito con Faces y el inicio de su carrera como solista

En octubre de 1968 mientras aun era parte de Jeff Beck Group, Lou Reizner gerente
artists and repertoire de Mercury Records le ofreció un contrato musical como
solista, pero por problemas en ciertos artículos no pudo grabar hasta mediados de
1969.40 Por otro lado en mayo de 1969 el guitarrista fundador de The Small Faces,
Steve Marriott, anunció su salida de la agrupación inglesa. Por ello Ronnie Wood
fue contratado para reemplazarlo y gracias a él Rod entró en julio del mismo año
como nuevo cantante. Junto a ellos el resto de la banda integrado por Ian McLagan,
Ronnie Lane y Kenney Jones decidieron cambiar su nombre y se titularon simplemente
como Faces.41

Rod Stewart en vivo en Irlanda en 1981

En noviembre de 1969 inició su carrera en solitario con An Old Raincoat Won't Ever
Let You Down ―titulado como The Rod Stewart Album en los Estados Unidos― que poseía
una variedad de géneros musicales como el rhythm and blues, el folk rock y el white
soul tomados de sus principales influencias. De igual manera en marzo de 1970,
Faces debutó con el disco First Step que no llamó demasiado la atención de las
listas anglosajonas pero que lograron gran notoriedad en sus presentaciones en
vivo.41En junio del mismo año Rod lanzó su segundo trabajo de estudio Gasoline
Alley, que incluyó algunas versiones de Eddie Cochran, Bob Dylan, Elton John, The
Rolling Stones y de The Small Faces, también el disco comenzó a llamar la atención
de las listas musicales ya que alcanzó el puesto 27 en el conteo estadounidense y
la posición 62 en el inglés, convirtiéndose en su primer trabajo en solitario en
entrar en dichas listas.4243

Con su tercera producción Every Picture Tells a Story de 1971, incluyó algunos
elementos del rock y del blues que le otorgó un estilo diferente y mejorado a su
carrera. Dentro del listado de canciones fue incluida la canción «Maggie May», que
recibió gran difusión en las radios anglosajonas y que llegó hasta el primer puesto
en los Billboard Hot 100 estadounidense y a su vez en su propio país.4243Gracias en
parte ha mencionado sencillo, el disco se posicionó en el primer lugar en los ya
nombrados países y ha sido considerado como uno de sus mejores trabajos en
solitario.44A su vez en febrero Faces publicó Long Player que logró similares
resultados que su primera producción, y en noviembre del mismo año apareció A Nod
Is As Good As a Wink... to a Blind Horse que llegó hasta el top 10 en el mercado
estadounidense como en el británico y que incluyó el gran éxito radial «Stay With
Me».4546

Durante 1972 Faces giró extensamente por varias ciudades norteamericanas y

europeas, que generó algunos conflictos entre Rod y el resto del grupo debido a que
esta generaba el estancamiento de su carrera en solitario.47 Por aquel mismo tiempo
apareció su cuarta producción Never a Dull Moment, que recibió muy buenas críticas
de la prensa especializada como también un excelente recibimiento comercial similar
a Every Picture Tells a Story. En 1973 se lanzó Oh La La, el último disco de
estudio de Faces, que logró el puesto 21 en los Estados Unidos y llegó hasta el
primer lugar en la lista británica.4546Durante su grabación y según Ian McLagan,
las discusiones entre Rod y el resto de la banda volvieron a aparecer debido a que
«...no participó en las sesiones sino hasta dos semanas después y luego alegó que
las canciones no estaban en su tono».48 Aun así el trabajo logró muy buenas
calificaciones y tuvieron la posibilidad de girar por Japón, Australasia y
Europa.41

Ya en octubre de 1974 apareció en el mercado Smiler, su quinta producción como

solista y que se convirtió en su cuarto número uno consecutivo en su propio país,
claro si sumamos al recopilatorio Sing It Again Rod de 1973.43Este disco a su vez
fue el último con el sello Mercury Records, luego que en 1975 la discográfica
Warner Bros. le ofreciera un nuevo contrato tanto a él como a Faces. Sin embargo la
banda no pudo grabar con su nueva compañía ya que en 1975 Ronnie Wood se unió a The
Rolling Stones, que significó la separación del grupo, hecho que fue confirmado por
Rod a finales del mismo año.49

Segunda mitad de la década de los setenta

En 1975 y como nuevo artista de Warner Bros. se trasladó a Los Ángeles para iniciar
una nueva etapa en su carrera, sin embargo algunos periodistas mencionaron que
arrancó del Reino Unido para no pagar los altos impuestos a la renta.50Instalado en
la ciudad californiana lanzó Atlantic Crossing que contó como productor al
estadounidense Tom Dowd. El disco marcó un antes y un después, ya que se alejó de
las influencias del folk rock y del white soul para acercarse al pop rock y al soft
rock.51Del disco destacó el sencillo «Sailing» que llegó hasta el primer lugar en
cinco países europeos, su segundo gran éxito musical después de «Maggie May» de
principios de la década.52

Retrato de Rod Stewart realizado en 1972.

Al año siguiente publicó A Night on the Town, que logró ubicarse en los primeros
lugares de los países anglosajones y que hasta 1984 vendió más de 2 millones de
copias en los Estados Unidos.53Tres sencillos fueron lanzados para promocionarlo,
siendo la balada «Tonight's the Night (Gonna Be Alright)» el más exitoso ya que se
situó en el primer puesto en los Billboard Hot 100 y en la quinta posición en el
Reino Unido.4243Para el año 1977 apareció en el mercado su siguiente disco Foot
Loose & Fancy Free, que logró un éxito similar al anterior tanto en las listas
musicales como en ventas. Además y con esta nueva producción apareció por primera
vez, The Rod Stewart Group, que fue denominado por la prensa de aquel tiempo y que
hacía alusión al equipo de artistas que lo acompañaban entre ellos el baterista
Carmine Appice y el guitarrista Gary Grainger, que además se convirtió en el
cocompositor de algunos de sus éxitos.54 Durante su gira promocional que contó con
varios conciertos en los principales países anglosajones, asimiló algunos elementos
del glam rock como el maquillaje y la ropa colorida que llamó la atención de la
prensa pero no así de sus fanáticos.55

Tras culminar la gira promocional de Foot Loose & Fancy Free, su equipo regresó a
los estudios para grabar un nuevo sencillo llamado «Da Ya Think I'm Sexy?», que fue
publicado en noviembre de 1978 y que se convirtió en un gran éxito radial y
comercial ya que se ubicó en los primeros puestos en varios países como en los
Estados Unidos, Reino Unido, Francia y Canadá, entre otros.424352Además dicho
sencillo sirvió como preludio al disco Blondes Have More Fun publicado solo días
después y que como se esperaba también llegó a ser número uno en varias listas
mundiales. Tanto el álbum como su principal sencillo incluyeron elementos de la
música disco, que le significó una gran radiodifusión a nivel mundial.56Por su
parte su correspondiente gira solo se llevó a cabo en Europa, donde más de quince
fechas se realizaron en el Reino Unido.

Los ochenta
En noviembre de 1980 apareció en el mercado Foolish Behaviour, que significó una
caída en las listas de popularidad en Norteamérica a diferencia de lo que consiguió
con Blondes Have More Fun. Además recibió una gran variedad de críticas por parte
de la prensa musical por su cambio de sonido, ya que incluyó algunos elementos del
new wave y del synth pop que se vio posteriormente y con mayor relevancia en
Tonight I'm Yours de 1981.57De este último disco destacó el sencillo «Young Turks»
que llegó hasta el puesto 5 en los Billboard Hot 100 y que llegó a ser uno de sus
grandes temas en las radios de varios países.42Durante sus respectivas giras de
1980 y 1981, se grabó en algunas ciudades de los Estados Unidos y del Reino Unido
material para el primer álbum en vivo Absolutely Live publicado en 1982, que contó
con la participación especial de Kim Carnes y Tina Turner en la versión de Faces;
«Stay With Me».

En 1983 lanzó Body Wishes que recibió pésimas críticas por los medios
especializados, que incluso algunos sitios como Allmusic lo consideraron como «una
de sus peores obras».58Aun así el disco logró gran éxito comercial en varios
mercados europeos, generado principalmente por el sencillo «Baby Jane» que llegó
hasta el primer lugar en países como Irlanda, Alemania y Bélgica entre otros.52Con
una crítica similar apareció al año siguiente Camouflage, que hasta el día de hoy
es uno de sus discos menos vendidos. De este, su décimo tercer álbum de estudio,
destacaron los sencillos «Infatuation» y «Some Guys Have All the Luck» que lograron
entrar en los top 10 de la lista Billboard Hot 100 y que además sus vídeos
musicales respectivos recibieron constante rotación en la cadena de televisión
MTV.42En enero de 1985 y dentro de la gira promocional, tocó en el primer festival
Rock in Rio ante una más de 100 000 personas estimadas y después de una gran
lluvia.59En ese mismo año también se reunió con Jeff Beck para la grabación del
sencillo «People Get Ready» ―original de The Impressions― que logró buenos puestos
en las listas y que además fue tocada en vivo en algunas presentaciones del
guitarrista británico con la compañía de Stewart.60

Rod Stewart en el año 2013 en Hamburgo.

A fines de 1985 entró nuevamente a los estudios para grabar el álbum Every Beat of
My Heart que se puso a la venta oficialmente en junio de 1986. Al igual que su
predecesor recibió pésimas reseñas por parte de la crítica especializada, a pesar
de ser más exitoso en las listas que Camouflage. Para promocionarlo fueron lanzados
algunos sencillos como «Love Touch» y «Every Beat of My Heart» que se convirtieron
en verdaderos éxitos en el mercado europeo, pero no así en el norteamericano.52De
igual manera llevó a cabo una corta gira, que lo llevó solamente a algunos países
de Europa como Alemania y Reino Unido, entre otros.

Luego de culminar la gira, unió alianzas con Andy Taylor exguitarrista de Duran
Duran y con Bernard Edwards bajista de Chic para producir su décimo quinto álbum,
Out of Order publicado en mayo de 1988.61A las pocas semanas de su lanzamiento se
convirtió en su disco más exitoso de la década, y que incluso hasta el día de hoy
ha vendido más de 2 millones de copias solo en los Estados Unidos, equivalente a
doble disco de platino.53Por ello y para promocionarlo dio una decena de conciertos
en dicho país como también en Canadá y Puerto Rico, y a principios de 1989 llevó
por primera vez a Latinoamérica con presentaciones en Argentina, Brasil, Uruguay,
México y Chile, que se convirtió a su vez en el primer gran concierto de este
último país que aún vivía bajo el régimen militar de Augusto Pinochet.62En 1989 el
sello Warner Bros. publicó los álbumes recopilatorios The Best of Rod Stewart y
Storyteller - The Complete Anthology: 1964-1990 que han sido certificados con
decenas de discos de oro y de platino. De este último disco se extrajeron los
sencillos «Downtown Train» y «This Old Heart of Mine» que llegaron hasta el primer
lugar en la lista estadounidense Hot Adult Contemporary Tracks.42

Vagabond Heart y su inducción al Salón de la Fama del Rock

En 1990 y junto a la cantante Tina Turner grabó una versión de «It Takes Two» ―tema
original de Marvin Gaye y Kim Weston― que se lanzó como sencillo y que llamó la
atención de varios mercados europeos principalmente. Este tema sirvió de promoción
para su nuevo disco Vagabond Heart lanzado en 1991, que logró mejores ventas y a su
vez mejores críticas que sus antecesores.63De él se extrajo la canción «Rhythm of
My Heart» que alcanzó el primer lugar en Canadá e Irlanda y que fue certificado con
disco de plata en el Reino Unido, tras vender más de 200 000 copias.64En ese mismo
año contribuyó como covocalista en el tema «My Town» de la banda Glass Tiger, que
se incluyó en el disco Simple Mission de los canadienses.65

En 1993 la institución discográfica British Phonographic Industry le otorgó el

premio Brit Awards, por su destacada contribución a la música. Para celebrarlo
Stewart se reunió con Faces el día de ceremonia de entregas, donde interpretaron
algunos temas en vivo.66En ese mismo año colaboró con Sting y Bryan Adams en la
canción «All for Love», que fue el tema principal de la película Los tres
mosqueteros y que se convirtió en un verdadero éxito mundial, ya que se situó en el
primer lugar en más de diez países.67A su vez en ese mismo año, se juntó con Ronnie
Wood para la grabación de un álbum acústico bajo el auspicio de MTV Unplugged, que
dio como resultado el álbum en vivo Unplugged...and Seated que llegó a ser su
registro en directo más vendido hasta hoy en día. Para promocionarlo se publicaron
cinco canciones como sencillos, de los cuales «Have I Told You Lately» ―original de
Van Morrison― llegó hasta el puesto 1 en la lista estadounidense Hot Adult
Contemporary Tracks y en el mismo año se certificó con disco de oro, luego de
superar las 500 000 copias vendidas en ese país.4253

Ya en 1994 fue inducido al Salón de la Fama del Rock, cuya ceremonia fue presentada
por su amigo Jeff Beck. Sin embargo no pudo llegar a la dicho evento, debido a un
terremoto que afectó a la ciudad de Los Ángeles (California) dos días antes.68El 31
de diciembre del mismo año tocó en la playa de Copacabana ante más de 3,5 millones
de personas, que ingresó al Libro Guinness de los récords por ser el concierto
gratuito con mayor asistencia en la historia del rock.69

Rod Stewart en concierto en Zaragoza (España) en 2007.

Período de poca creatividad y fin al contrato con Warner Bros.
A mediados de la década de los noventa Rod reconoció que había perdido el interés
en componer nuevas canciones, afirmando más tarde que él no era un «compositor
natural».70Debido a ello en A Spanner in the Works de 1995 participó solo en la
composición de tres temas, siendo el listado de canciones en su gran mayoría covers
de artistas como Bob Dylan, Tom Petty y Tom Waits, entre otros. El disco obtuvo un
leve suceso comercial tanto en las listas como en ventas, a diferencia de lo que
fue el recopilatorio If We Fall in Love Tonight de 1996, que logró disco de platino
en su propio país.64

En 1998 su siguiente producción When We Were the New Boys, llamó muy poco la
atención de los mercados internacionales, ya que solo ingresó en el puesto 44 en
los Billboard 200.42Aun así fue un gran éxito en el Reino Unido, donde alcanzó el
segundo lugar en las listas de popularidad y un disco de oro.4364Dos años después
en el 2000 decidió abandonar el sello Warner Bros. para unirse a Atlantic Records,
una división también de Warner Music Group. Con esta nueva casa discográfica lanzó
el disco Human, que continuó con las malas posiciones en varios países. Tras los
malos resultados que generó ambos discos renunció a Warner Music para firmar por J
Records, un nuevo sello fundado por su amigo Clive Davis en 2002.71

2002-2010: Los álbumes The Great American Songbook y Soulbook

En 2002 y con su nuevo contrato con J Records, enfocó su carrera en tributar a los
artistas de la llamada Great American Songbook. Su primer disco de dicha extensa
serie fue publicado en octubre del mismo año, bajo el título de It Had to Be You:
The Great American Songbook que recibió pésimas críticas de la prensa, pero que le
significó un gran retorno a las listas musicales y en especial a enormes ventas en
varios mercados mundiales. Con mejor recepción fue recibido en 2003 As Time Goes
By: The Great American Songbook, Volume II, que logró el puesto 2 en los Estados
Unidos y posteriormente fue certificado con doble disco de platino en ese país.4253
De este trabajo destacó el dueto realizado con Cher en la canción «Bewitched,
Bothered and Bewildered», que alcanzó el puesto 17 en la lista estadounidense Hot
Adult Contemporary Tracks.42

Para el 2003 el comediante y director británico Ben Elton creó el musical Tonight's
the Night, basada en varias canciones de Stewart y que se estrenó el 7 de noviembre
del mismo año en el Victoria Palace Theatre de Londres con gran éxito.72Por su
parte en el 2004 Rod publicó su tercera producción de la serie Stardust: The Great
American Songbook, Volume III, que llegó al primer lugar en los Estados Unidos
gracias a que durante su primera semana vendió más de 200 000 copias en dicho
país.73Dentro de sus canciones destacaron los temas «What a Wonderful World», «Blue
Moon» y «Baby, It's Cold Outside» con los artistas invitados Stevie Wonder, Eric
Clapton y Dolly Parton respectivamente. A su vez, al año siguiente recibió su
primer premio Grammy en la categoría mejor álbum de pop vocal tradicional.74

El buen éxito comercial continuó en Thanks for the Memory: The Great American
Songbook, Volume IV de 2005, que incluyó duetos con Diana Ross y Elton John, entre
otros. En el 2006 se alejó de su proyecto Great American Songbook para enfocarse en
Still the Same... Great Rock Classics of Our Time, un disco plagado de éxitos del
rock y del rock sureño como por ejemplo la versión de «Have You Ever Seen the
Rain?» de Creedence Clearwater Revival. En septiembre del mismo año fue inducido al
Salón de la Fama del Reino Unido, que en cuya ceremonia también fueron incluidos
Led Zeppelin, Brian Wilson y Dusty Springfield, entre otros artistas.75

Rod Stewart en vivo en el 2013

A fines del 2006 tocó por primera vez en la gala real del Reino Unido Royal Variety
Performance, que como público estuvo presente el príncipe Carlos de Gales y Camila
de Cornualles.76Igualmente pero en el 2007 tocó las canciones «Baby Jane», «Maggie
May» y «Sailing» en el concierto conmemorativo al 46° cumpleaños a Diana de Gales,
que se celebró en el Wembley Stadium de Londres.77En octubre de 2009 y enfocado
nuevamente en su carrera publicó Soulbook, un disco que incluyó versiones del soul
y de la discográfica Motown, y que recibió gran éxito en las listas y en ventas
pero con pésimas críticas por parte de la prensa especializada.78

En abril de 2010 el sello Rhino Records publicó el disco Once in a Blue Moon,
reconocido como el «álbum perdido» del artista y que fue originalmente grabado en
1992. Contiene diez versiones de otros artistas entre ellos «The Groom's Still
Waiting at the Altar» de Bob Dylan y «Stand Back» de Stevie Nicks.79Ya en octubre
del mismo año, apareció en el mercado el último disco hasta el momento de la serie
The Great American Songbook, Fly Me to the Moon... The Great American Songbook
Volume V, y que se convirtió a su vez en su última producción con la discográfica J
Records.

2011 hasta el presente

En 2011 y junto a Stevie Nicks iniciaron la gira Heart & Soul Tour, que durante
marzo y agosto recorrieron varias ciudades de Estados Unidos y Canadá con gran
éxito en audiencia.80Tras unos meses de descanso, el 7 de junio de 2012 informó que
llegó a un acuerdo con la multinacional Universal Music Group para el lanzamiento
de su próximo álbum de estudio.81Es así que en octubre del mismo año y a través de
Verve Records, subsidiaria de Universal, publicó su primer álbum navideño llamado
Merry Christmas, Baby que lo puso en lo más alto en varias listas musicales y que
de acuerdo a la organización International Federation of the Phonographic Industry,
el disco vendió más de 2,6 millones de copias en el mundo durante el 2012.82

Para promocionarlo, durante los posteriores meses dio una serie de conciertos
principalmente en el hemisferio norte. De ellas destacaron dos conciertos en
noviembre en el Royal Albert Hall, con la reina Isabel II como público. A su vez en
ese mismo mes, su sencillo «Let It Snow! Let It Snow! Let It Snow!» llegó hasta el
primer lugar en la lista Hot Adult Contemporary Tracks de los Estados Unidos.42

Para el 2013 su disco Time, se convirtió en su primera producción en cerca de

veinte años en contener material escrito por él. Gracias a ello alcanzó el puesto
número 1 en el Reino Unido y a las pocas semanas vendió más de 300 000 copias,
equivalente a disco de platino.4364Durante el 2013 y 2014 se embarcó en una extensa
gira por varios países del mundo, de cuyas presentaciones destacó su participación
por primera vez en el Festival de la Canción de Viña del Mar en Chile.

A fines de junio de 2015, se anunció un nuevo álbum de estudio titulado Another

Country que se pondrá a la venta en octubre del mismo año y que contará con
composiciones propias del cantante británico.83

En octubre de 2016, fue nombrado caballero de la Orden del Imperio Británico por
Guillermo de Cambridge84, título otorgado por la Reina en junio por la celebración
de sus 90 años.[cita requerida]

En 2017 celebró una serie de conciertos llamados "The Hits", varias veces por
semana en el Colloseum del Hotel Casino Caesars Palace, en Las Vegas NV, Estados
Unidos. Hay varias fechas anunciadas para 2018.

En julio de 2018, Rod anunció el lanzamiento de su nuevo álbum de estudio Blood Red
Roses, que se publicó a finales de septiembre.85

Demanda judicial: será llevado a la corte

Rod Stewart, la legendaria figura del rock, fue acusado, junto con su hijo de 39
años, de agresión física a un guardia de seguridad del hotel The Breakers en Palm
Beach. Los hechos ocurrieron durante la celebración del 1 de enero, cuando el
célebre cantante llegó acompañado de Sean Stewart e intentaron ingresar a una
fiesta privada a la cual no habían sido invitados.

Al recibir la negativa por parte de Jessie Dixon, que vigilaba la entrada, Sean
reaccionó de manera agresiva y encaró al guardia empujándolo en varias ocasiones,
pero fue su padre, Rod de 74 años, quien dio un puñetazo al pecho del empleado. Al
llegar la policía al lugar y revisar las cámaras de seguridad, se corroboró que los
Stewart fueron los agresores, además del testimonio de dos personas que
presenciaron los hechos. El incidente fue calificado como asalto agravado simple, y
a pesar de que el cantante envió una carta de disculpa a Jessie Dixon, este no
respondió y firmó una declaración jurada ante las autoridades, donde corroboraba
que presentaría cargos contra el intérprete.

Será este próximo 5 de febrero de 2020 cuando los implicados en la pelea se

presenten a la corte para iniciar el proceso.

Premios y honores
A continuación una lista parcial de los premios y reconocimientos que le han
entregado:

1993: Premio Brit por su destacada contribución a la música.66

1994: Inclusión en el Salón de la Fama del Rock and Roll como artista solista.68
2002: Premio Diamond, otorgado por los World Music Awards por vender más de 100
millones de copias a nivel mundial.86
????: Premio Legend, otorgado por los World Music Awards por su contribución a la
música.86
2005: Premio Grammy en la categoría mejor álbum de pop vocal tradicional, por
Stardust: The Great American Songbook, Volume III.74
2005: Estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood.87
2006: Inclusión en el Salón de la Fama del Reino Unido como artista solista.75
2007: Condecorado con la Orden del Imperio Británico, otorgado por el príncipe
Carlos de Gales.88
2011: Premio ASCAP Founders Awards por su contribución a la música.89
2012: Inclusión al Salón de la Fama del Rock and Roll como miembro de Faces.90
2016: Nombrado Caballero de la Orden del Imperio Británico, otorgado por el
príncipe Guillermo de Cambridge. (Agencia EFE, 2016)
Discografía
Artículos principales: Anexo:Discografía de Rod Stewart y Anexo:Sencillos de Rod
Stewart

Álbumes de estudio
1969: An Old Raincoat Won't Ever Let You Down
1970: Gasoline Alley
1971: Every Picture Tells a Story
1972: Never a Dull Moment
1974: Smiler
1975: Atlantic Crossing
1976: A Night on the Town
1977: Foot Loose & Fancy Free
1978: Blondes Have More Fun
1980: Foolish Behaviour
1981: Tonight I'm Yours
1983: Body Wishes
1984: Camouflage
1986: Every Beat of My Heart
1988: Out of Order
1991: Vagabond Heart
1995: A Spanner in the Works
1998: When We Were the New Boys
2001: Human
2002: It Had to Be You: The Great American Songbook
2003: As Time Goes By: The Great American Songbook, Volume II
2004: Stardust: The Great American Songbook, Volume III
2005: Thanks for the Memory: The Great American Songbook, Volume IV
2006: Still the Same... Great Rock Classics of Our Time
2009: Soulbook
2010: Fly Me to the Moon... The Great American Songbook Volume V
2012: Merry Christmas, Baby
2013: Time
2015: Another Country
2018: Blood Red Roses
2019: You're in my heart - with the Royal Philharmonic Orchestra