Apunte Nº5 - Fotometría - 2020
Apunte Nº5 - Fotometría - 2020
SEMINARIO DE INTRODUCCIÓN
A LOS OFICIOS Y A LOS ROLES DE PRODUCCIÓN AV
FOTOGRAFÍA
2020
2
Profesor Víctor Martínez – Apunte de Cátedra Nº5 “Fotometría””- 2020
Índice
Fotometría…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………3
Unidades de energía………………………………………………………………………………………………………………………………………….3
Intensidad luminosa………………………………………………………………………………………………………………………………………….3
Ángulo sólido…………………………………………………………………………………………………………………………………………………….3
Estereorradián…………………………………………………………………………………………………………………………………………………..3
Flujo luminoso…………………………………………………………………………………………………………………………………………………..4
Iluminación……………………………………………………………………………………………………………………………………………………….4
Luminancia………………………………………………………………………………………………………………………………………………………..6
Rendimiento luminoso………………………………………………………………………………………………………………………………………6
Fórmulas……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………7
Exposición………………………………………………………………………………………………………………………………………………………….7
Factores que determinan la exposición……………………………………………………………………………………………………………..7
Valor de exposición……………………………………………………………………………………………………………………………………………9
Ejercicios de exposición…………………………………………………………………………………………………………………………………..10
Sub-exposición y sobre-exposición………………………………………………………………………………………………………………….13
Gama dinámica o latitud de exposición…….…………………………………………………………………………………………………….14
Gama dinámica del sensor y la película…………………………………………………………………………………………………………..14
Gris medio………………………………………………………………………………………………………………………………………………………14
Fotómetros y exposímetros…………………………………………………………………………………………………………………………….15
Características técnicas de funcionalidad………………………………………………………………………………………………………..16
Medición de la luz para la determinación de la exposición………………………………………………………………………………17
Medición luz reflejada……………………………………………………………………………………………………………………………………..18
Medición luz incidente………………………………..…………………………………………………………………………………………………..19
Medición con el exposímetro incorporado en la cámara slr y dslr (sistema ttl)..………………………………………………20
Información del exposímetro en el visor de las slr y dslr………………………………………………………………………………….22
Utilización de los exposímetros de mano…………………………………………………………………………………………………………22
Lectura de la luz………………………………………………………………………………………………………………………………………………23
Condiciones que los exposímetros de mano no tienen en cuenta……………………………………………………………………25
Tono clave……………………………………………………………………………………………………………………………………………………….26
Histograma….………………………………………………………………………………………………………………………………………………….27
3
Profesor Víctor Martínez – Apunte de Cátedra Nº5 “Fotometría””- 2020
FOTOMETRÍA
Se designa con el nombre “fotometría” al estudio de los valores que sirven a la definición y medida de los
fenómenos luminosos.
Cuando escuchamos expresiones sobre la luz como “lúmenes”, “lux” y “watts”, estos términos se utilizan para
ayudar a describir y medir la calidad, cantidad y consumo de energía de la iluminación. Ellos son una parte de
un grupo de mediciones estándar conocido como el grupo de fotometría que miden diferentes aspectos de la
luz. Este grupo también incluye unidades tales como el pie-candela (foot candle), candela y estereorradián.
UNIDADES DE ENERGÍA
Ejemplos:
-Faro de bicicleta: 1Cd.
-Par 1000W (luz utilizada en teatro): 200.000Cd.
-Faro costero: 2.000.000 Cd.
Para medirlo, si situamos en el centro de una esfera de radio unidad (por ejemplo 1 cm), un manantial
luminoso de 1 candela de intensidad, y en la dirección AB construimos un cono cuyo ángulo sólido que valga 1
estereorradián (para lo cual la superficie de la esfera interceptada por el cono debe medir 1cm 2), el flujo
luminoso en la dirección AB será de 1 lumen. Es decir la intensidad luminosa de una fuente de una candela
emite un flujo luminoso de 1 lumen en un ángulo sólido de 1 estereorradián.
Ejemplos:
Vela: 10 lm.
Lámpara incandescente 60 w: 730 lm.
Lámpara incandescente 100 w: 1380 lm.
Lámpara fluorescente 65 w: 5100 lm.
Lámpara halógena 1.000 w: 22.000 lm.
ILUMINACIÓN: La iluminación o (iluminancia), es la cantidad de luz que recibe una superficie situada a una
distancia y a un ángulo de emisión de un foco luminoso.
Se entiende por iluminación entonces, como la cantidad de flujo luminoso (lúmenes) que incide sobre una
superficie.
5
Profesor Víctor Martínez – Apunte de Cátedra Nº5 “Fotometría””-
Metros 2020
Si esta superficie está colocada al metro de una
fuente de luz cuya intensidad luminosa es de 1
Candela, podemos inferir que dicha superficie está Lux = Lumens / m2
recibiendo 1 lumen por metro cuadrado.
La unidad de medida de iluminación que origina
esta situación se denomina Lux. Fuente Distribución Efecto de luz (intensidad)
de luz de luz en una superficie
Otra unidad de medida que responde al mismo
principio, pero que se expresa en otro sistema de
1 candela
distancia, es el Foot Candle (pie candela) que
simplemente lleva el cálculo a la relación
candela/pie.
La comparación entre estas unidades es la que sigue:
Fc = lux / 10,76
Lux = fc x 10,76
Simplificando al máximo conceptos que solo pueden ser explicados cabalmente por desarrollos matemáticos
de cierta complejidad. Lo que interesa por ahora, es que se habla de Lúmenes cuando se quiere cuantificar el
flujo luminoso y de Foot-Candles o Lux para conocer la iluminación que incide sobre un sujeto. En el trabajo
normal del/la director/a de fotografía, la iluminación es la magnitud usualmente manejada.
RENDIMIENTO LUMINOSO:
Mide la proporción entre energía consumida y luz producida.
Esto es: determina cuanta energía desperdicia una fuente y
cuanta aprovecha cuando emite luz.
Potencia (medida en watts) es la
potencia necesaria para que una
lámpara pueda operar, y se
refiere a la electricidad total que
Watt: Total de
energía a la consume.
que opera una
lámpara.
Así que la potencia nominal de
una fuente de luz se refiere a la
totalidad de la energía
consumida para conducir la
fuente.
Como vimos, los lúmenes se refieren a la salida de luz de una fuente.
Los lúmenes miden la
Lúmenes por watts es un término de ingeniería de la luz para medir la cantidad total de luz
velocidad a la que una lámpara es capaz de convertir la energía eléctrica que sale de la
lámpara.
(watts) en luz (lúmenes) - esto se conoce como "eficacia o rendimiento
Watt: Indica la
luminoso".
cantidad de energía
que necesita la
lámpara para operar.
Los lúmenes de luz dividido por la potencia de la luz es igual a la eficacia luminosa:
Lúmenes por watt = lúmenes ÷ watt
7
Profesor Víctor Martínez – Apunte de Cátedra Nº5 “Fotometría””- 2020
FÓRMULAS
MEDIDA SÍMBOLO FÓRMULA
Radiación emitida por 1/60 de un solo centímetro cuadrado
Candela cd del platino cuando está en su punto de fusión.
cd= lm/sr
Estereorradián sr Ω (sr)= 2π (1−cos 2θ/2)
Lúmenes lm lm = cd x sr
lm = lux x m2
Foot-candle fc fc = 1 lm x foot2
fc = lux / 10,76
Lux lux lux = lm / m2
lux = fc x 10,76
Watts w w = volts x amperes
Lúmenes por watt lm/w lumenes ÷ watt
EXPOSICIÓN
Las películas o los sensores digitales han de recibir la cantidad adecuada de luz para registrar una imagen. Si la
luz es insuficiente registran una imagen oscura o incluso nada en absoluto (sub-exposición). De modo similar,
demasiada luz dará lugar a una imagen sobreexpuesta, o en último caso una imagen blanca por completo.
Hablando estrictamente, “dar la exposición correcta” significa captar la suficiente luz (fotones) para formar
una imagen.
En la práctica es mucho más que esto. La exposición se
puede utilizar para crear énfasis, sobre o subexponiendo de
forma deliberada partes del escenario, por ejemplo el
fondo, para conducir la vista hacia el sujeto principal. El
control de la exposición también es clave para registrar las
cualidades tonales de la imagen final, ya sea diapositiva,
copia en papel o formato digital. Por último, el modo en
que se crea la exposición, a través de combinaciones de
abertura de diafragma y velocidades de obturación, tiene
importantes efectos secundarios sobre la imagen. Estos
efectos tienen una gran influencia sobre la apariencia de las Stalker (la zona) de Andrei Tarkovsky. Fijese la
cosas a diferentes distancias y sobre el registro del variedad de tonos con distintos valores de exposición.
movimiento.
Por encima de todos estos factores hay una serie de importantes consideraciones interpretativas o subjetivas.
Por ejemplo, ¿mejorará la imagen si se expone exclusivamente para las áreas más brillantes de la escena
dejando que las sombras queden totalmente negras; o bien si se expone para las sombras dejando que las
luces se quemen? Estas decisiones sólo las puede tomar el/la fotógrafo/a mediante el sistema de
compensación de la cámara.
La exposición elegida finalmente se debe aplicar a la película o sensor a través de una combinación de:
Intensidad (brillo de la imagen): controlada por la abertura del objetivo (diafragma). Tenga presente que
esta elección afectará a la profundidad de campo, y hasta cierto punto a la definición.
Tiempo: controlado por la velocidad de obturación. Influye sobre el modo en que se reproducirá cualquier
movimiento del sujeto o de la cámara, y sobre la espontaneidad de la expresión o de la acción.
Uno de los aspectos más importantes sobre el ajuste de la exposición es la relación entre ambos valores
(diafragma y obturador).
Como puede ver en la figura, intensidad y tiempo -abertura y velocidad- están interrelacionados. Dividiendo
por dos la intensidad (número f: abertura de diafragma) y doblando el tiempo (velocidad de obturación) se
mantiene el número total de fotones de energía lumínica que llegan a la película (la misma cantidad de luz/
exposición que llega a la película/CCD), del mismo modo que doblando la intensidad y dividiendo por dos el
tiempo. Si ponemos en práctica el concepto explicado en la figura, podremos ver el resultado que tiene esta
9
Profesor Víctor Martínez – Apunte de Cátedra Nº5 “Fotometría””- 2020
gama de ajustes en dos situaciones muy diferentes. Se consigue el mismo nivel general de exposición y, por
tanto, se puede decir que todos ellos proporcionan una "exposición correcta".
En las fotografías tenemos un sujeto estático. La cámara se fija sobre un trípode para reducir la posibilidad de
trepidación a velocidades de obturación lentas. Para esta imagen la prioridad es conseguir profundidad de
campo. (a) f/2,8, (b) f/8, (c) f/22. Se puede ver el incremento de la profundidad de campo, es decir, la
extensión del enfoque; el fondo aparece cada vez más definido.
VALOR DE EXPOSICIÓN
Es la llamada Ley de reciprocidad la cual establece que: “El efecto de la exposición depende del producto de la
intensidad de luz que recibe el material sensible por el tiempo”, esto actúa de manera tal que los efectos de
modificar la cantidad de luz (diafragma) compensados con una variación inversa del tiempo (obturador)
producen el mismo resultado. Así el resultado de una exposición de 1/125 a f:5,6 es el mismo que el de 1/60 a
f:8 o 1/500 a f:2,8.
Los números que indican el valor de exposición (EV) describen ajustes de exposición con un solo número en lugar de la
habitual combinación de abertura de diafragma y velocidad de obturación. Un único número representa todas las
combinaciones de velocidad y abertura de obturación que proporcionan la misma exposición. Por ejemplo, EV 10
representa cualquier combinación de abertura y velocidad de obturación desde 1 seg a f/32 hasta 1/1.000seg a f/1.
10
Profesor Víctor Martínez – Apunte de Cátedra Nº5 “Fotometría””- 2020
Tabla de valores de exposición (EV)
El valor de exposición es la suma de los índices de las series de diafragma y tiempo de obturación principales
teniendo en cuenta que el valor inicial tiene por índice 0, no 1.
Para usar los valores de exposición solo tenemos que escoger un par f/t y sumar sus valores de índice (EV).
Cualquier otro par que de la misma suma proporciona la misma exposición.
Por ejemplo, t 1/125 a f/4 es el valor de exposición 11, que es la suma del EV 4 correspondiente a f/4 y el EV 7
correspondiente al tiempo 1/125. Si abro dos pasos el diafragma, f:2 (EV 2) tengo que cerrar dos pasos el
obturador: t: 500 (EV 9) la suma vuelve a ser EV 11. Como se puede ver, cada incremento de 1 valor de EV es
un paso de exposición.
Sin embargo la utilidad del valor de exposición es más amplia. En realidad no define dos series, sino cuatro. Las
dos primeras son las de diafragma y de tiempo de obturación. Las otras dos son de iluminancia y la sensibilidad
ISO.
Definido de esta manera el valor de exposición nos permite relacionar el tiempo y el diafragma por un lado con
la sensibilidad de la película y la iluminación, en lux, de la escena. En un problema típico tenemos que decidir
estas cuatro variables. Normalmente una de ellas está impuesta, dos podemos elegirlas y la cuarta hay que
determinarla. Por ejemplo, podemos saber la sensibilidad y la iluminación y decidir el tiempo y el diafragma. O
podemos partir de los posibles tiempos y diafragmas que tenemos a nuestra disposición y decidimos la
sensibilidad a partir de la iluminancia.
EJERCICIOS DE EXPOSICIÓN
Para fotografiar una escena con una iluminación determinada a una sensibilidad 100 ISO, el exposímetro me
indica usar f/5,6 con velocidad 1/250. Pero obtendré una exposición igualmente correcta con las siguientes
combinaciones correspondientes al N ° E V 13.
Hagamos un ejercicio: Tenemos que fotografiar una escena cuya iluminación es de 9000 lux con una
sensibilidad en la película o sensor de 100 ISO, nuestro exposímetro nos indica que debemos utilizar f/8 con
1/60 de velocidad.
Si colocamos en nuestra cámara f/8 con 1/60 de velocidad indudablemente la fotografía saldrá bien expuesta.
Pero ¿qué otras combinaciones de diafragma y velocidad podré usar si mantengo constante la iluminación y la
sensibilidad y que se traducirán en fotografías igualmente bien expuestas?
Colocamos primero la combinación que nos indicó nuestro exposímetro en el centro y desde allí colocamos
por arriba y por abajo los diafragmas en orden creciente o decreciente luego será muy fácil establecer las
velocidades que a cada diafragma le corresponderá pues ambas escalas varían en forma proporcional.
Aumentando la
Abriendo f velocidad
EV 12
Valor indicado por
el exposímetro
Cerrando f
Disminuyendo la
velocidad
12
Profesor Víctor Martínez – Apunte de Cátedra Nº5 “Fotometría””- 2020
Todas las combinaciones a las que arribamos a partir de la lectura de nuestro exposímetro sin otro elemento
que lápiz y papel, sin necesidad de corroborarlas haciendo nuevas mediciones, son técnicamente correctas, si
la original medición f/8 v 1/60 lo fue, y cualquiera sea la combinación que utilicemos la fotografía estará bien
expuesta.
Pero compliquemos un poquito las cosas, resulta que en lugar de ser una simple fotografía en realidad ahora
estamos filmando y el/la directora/a de fotografía está empecinado/a con que se utilice un f/16 (seguimos en
la situación de la escena anterior, trabajando con 100 ISO y una iluminación de 9000 lux).
Si nos fijamos en la tabla de combinaciones que realizamos en el ejercicio anterior, a un diafragma f/16 le
corresponde una velocidad de 1/15 y aquí encontramos el primer problema pues en las cámaras de filmación o
video no podemos variar la velocidad de obturación a nuestro arbitrio pues estas obturan con un mínimo de
1/50 ó 1/60.
Analicemos las cuatro variables que citamos hace tiempo: DIAFRAGMA, VELOCIDAD DE OBTURACIÓN,
ILUMINACIÓN, SENSIBILIDAD DE LA PELICULA. Los dos primeros no podemos modificarlos uno por orden del/la
DF y el otro por imposibilidad técnica, pero nos quedan dos variables, supongamos que tenemos la posibilidad
de contar con película de la sensibilidad que nos plazca, o que directamente aumentamos la sensibilidad en
una DSLR. Ahora bien que ISO utilizo para poder trabajar con velocidad 1/60 f/16 con los 9000 lux de
iluminación?
Como se puede apreciar en el cuadro partimos de la medición original que era v 1/60, f/8, ISO100, 9000 lux.
Contamos cuantos diafragmas hay de f/8 a f/16 (son dos diafragmas por lo que la luz que pasará por el f/16
será cuatro veces menor a la que pasa por f/8). Por lo que aumentamos los mismos puntos la sensibilidad, la
cuadriplicamos, entonces la sensibilidad que utilizaremos será de 400 ISO.
Supongamos ahora que por algún motivo no podemos cambiar el ISO, porque la película que se necesita no se
consigue, o porque en la DSLR ese cambio significaría agregarle ruido a la imagen.
Deberemos cuadruplicar la iluminación ya sea colocando más luces, o acercándolas al elemento a filmar hasta
lograr obtener una cantidad de 36000 lux.
Como ven, siempre que variamos uno de los elementos que intervienen en la exposición debemos variar
proporcionalmente otro para mantener así la exposición correcta.
13
Profesor Víctor Martínez – Apunte de Cátedra Nº5 “Fotometría””- 2020
SUB-EXPOSICIÓN Y SOBRE-EXPOSICIÓN
¿Qué ocurre si no variamos proporcionalmente los elementos que intervienen en la exposición? Haremos que
a la película o sensor llegue más o menos cantidad de luz de la necesaria para exponer correctamente, lo que
se traduce en una sobre-exposición o en una sub-exposición respectivamente.
Por ejemplo, mi exposímetro me indica que para fotografiar un paisaje al medio día con una sensibilidad de
100 ISO debo colocar en la cámara f/8 v1/250 ¿Qué pasará si en lugar de f/8 utilizo f/22 y no modifico
proporcionalmente ninguna de las otras variables?
Muy simple, entrará por la abertura del diafragma mucha menos luz por ser más pequeño el orificio del
mismo. Cuánto menos?
Entrará la octava parte de la luz que es necesaria para exponer la emulsión o sensor, esto se traducirá después
en una imagen muy oscura.
Si en lugar de v 1/250 como me indicaba el exposímetro utilizo v 1/60 sin variar los otros elementos. Qué
ocurrirá?
Se obtendrá una sobre-exposición:
La película será alcanzada por el cuádruple de la exposición necesaria lo que se traduce en una imagen
"quemada " o blanquecina.
Estos errores de compensación de los distintos elementos que intervienen en la exposición, pueden ser no
obstante intencionales, para obtener un efecto estético o técnico determinado o para realizar estudios sobre
el rendimiento de los materiales sensibles y establecer su capacidad para soportar errores de exposición.
GRIS MEDIO
Los exposímetros se calibran con respecto a un tipo estándar de
gris neutro (carente de coloración), que refleja exactamente el
18% de la luz que incide sobre él. Esta elección de patrón de
referencia es relativamente arbitraria pero no suele variar
mucho entre los exposímetros de calidad.
Este gris neutro no tiene que ver con el gris aritméticamente
medio es decir, con aquel que tendríamos en un tablero de
ajedrez ideal constituido por un 50% de negro absoluto y otro
50% de blanco puro.
El gris es exactamente el que muestra la carta gris medio de Kodak y que ha sido elegido atendiendo a las
limitaciones de los equipos y emulsiones. Al estar calibrados según este estándar, cualquier exposímetro
considera que la luz que está midiendo es la que refleja una superficie de un 18% de reflectancia, haya o no
haya sido así.
15
Profesor Víctor Martínez – Apunte de Cátedra Nº5 “Fotometría””- 2020
El origen de esta carta gris se remonta a la historia misma de los exposímetros. Cuando se pensó en diseñar
una herramienta para medir la intensidad de la luz y se realizaron evaluaciones previas de la mayoría de las
escenas susceptibles de ser fotografiadas bajo distintas condiciones de luz, se llegó a la (obvia) conclusión de
que el porcentaje más alto le correspondía a las escenas que tienen variedad de tonos (luminancias). Ante esta
situación y al no poder lograr una herramienta que cubra selectivamente el 100% de las escenas, se optó por
este estándar que cubre un porcentaje cercano al ideal, arrojando como resultado en cada medición un valor
promedio de las luminancias de una escena: matemáticamente un 18% de la luz incidente.
El origen de este valor promedio es que, estadísticamente se ha comprobado que el factor de reflexión de
todos los elementos que pueden formar parte de una escena normal estará comprendida entre un 4% (tela de
terciopelo negra) y un 81% (correspondiente a una tela blanca). Hallando la media proporcional entre ambos
valores: √𝟒 𝒙 𝟖𝟏 = 18, da el misterioso 18% mencionado.
FOTOMETROS Y EXPOSÍMETROS
Célula fotovoltaica: Está formada por una placa metálica de Capa de oro
Selenio
SELENIO (Se) de 1/10 mm de espesor aproximadamente, y
situada entre dos láminas de oro y de hierro; el “sandwich''
Base metálica
así formado, está conectado en serie a un micro- Micro
amperímetro. amperímetro
- El sistema de luz reflejada que consiste en medir la luz que reflejan (luminancia) las distintas áreas de la
escena. El sistema de medición puntual (spot) es una variación de este.
- El sistema de medición de luz incidente que consiste en medir la cantidad de luz (iluminación) que incide
sobre el sujeto.
Ambos tipos de medición producen resultados satisfactorios si se saben aplicar los datos ofrecidos por el
exposímetro que, en todo caso, es incapaz por sí mismo de “interpretar” la escena, solo mide los valores de
luminancia o iluminación según los casos.
Todos los exposímetros incorporados a las cámaras miden la luz reflejada. Para medir la luz incidente es
preciso utilizar exposímetros de mano.
El tipo de célula que aloja el exposímetro es independiente del tipo de medición. Así, existen exposímetros
para luz reflejada e incidente basados indistintamente en células de selenio, sulfuro de cadmio y silicio.
SLR: Algunos modos en que los ajustes aparecen en el visor (o en la pantalla LCD del cuerpo, arriba) de
diferentes cámaras SLR. Arriba: la aguja del fotómetro muestra la velocidad seleccionada. Derecha: el usuario
ajusta la velocidad de obturación o la abertura hasta que se enciende una señal de OK (diodo verde). Abajo,
centro: sistema alternativo para Indicar (en verde) los ajustes del fotómetro. Abajo derecha: el mismo sistema
de visualización. En este caso, la señal roja avisa del riesgo de movimiento a 1/15 seg.
DSLR:
Ubicando el dial de modo en posición manual, en la Realizando los mismos pasos explicados. En el
pantalla de LCD observamos los cambios de velocidad viewfinder podemos ver los mismos datos que en el
de obturación que hacemos con el dial principal. Para LCD. Aquí podemos evaluar la exposición correcta
ajustar el valor de diafragma debemos mantener haciendo coincidir (o no) la marca de nivel de
apretado el botón AV y girar el dial principal. exposición con el índice de exposición.
LECTURA DE LA LUZ
Existen varias formas de tomar lecturas de luz con un fotómetro de mano, en función de las condiciones de
trabajo y las preferencias del/la fotógrafo/a. Estas son: (1) una medición general del sujeto, (2) dos o más
lecturas de la "gama de brillo" del sujeto, (3) una lectura sobre una carta gris, o (4) una lectura de luz
incidente. (Los métodos 1-3, todos ellos de luz reflejada, también se pueden llevar a cabo con el fotómetro TTL
integrado en la cámara.)
1- Para tomar una medición general basta con apuntar el fotómetro desde la cámara hacia el sujeto. El ángulo
de visión del fotómetro normalmente se aproxima al de un objetivo estándar, de modo que "ve" un área igual
de la escena. El fotómetro hace una media de todos los valores de luminancia desde las sombras a las luces.
Seguidamente, muestra una lectura de la exposición adecuada a esta "media de brillo" imaginaria, situada a
medio camino entre la sub-exposición y la sobreexposición en la curva característica.
El problema de las mediciones generales es que el sujeto más importante no es siempre el más grande. La cara
en un retrato puede ocupar menos del 50 % del encuadre, el resto lo ocupa el fondo. En una versión, el fondo
puede ser oscuro y en la otra claro, sin ningún cambio en la iluminación de la cara. El fotómetro, que mide la
luz reflejada por el fondo (más del 50 % del encuadre) dará una lectura muy baja en el primer caso (sobre-
exposición de los tonos de piel) y una lectura muy alta en el segundo (sub-exposición de los tonos de piel).
2- Para tomar una medición de la gama de brillo, en primer lugar hay que decidir cuál es la parte más clara y
cuál la más oscura de la escena donde debe registrarse detalle. Tome mediciones separadas en ambas zonas,
acercando el fotómetro lo suficiente para excluir todo lo demás. (Procure no proyectar sombras sobre el área
de medición.) A continuación haga una media entre estas dos lecturas de luz y ajuste la medición resultante.
Las lecturas de gama de brillo consiguen, por tanto, el mejor compromiso posible de exposición entre los
extremos de una escena, y también recuerdan al usuario la gama de contraste. Si las sombras requieren por
encima de seis puntos más de exposición que las luces, debería considerar reducir el contraste de iluminación
añadiendo un reflector o usando una luz de relleno; esperar a que cambien las condiciones de iluminación, o
variar el punto de toma. En última instancia puede aceptar una cierta pérdida de detalle en uno u otro
extremo de la escala y elegir el que más le convenga. El problema es que dos lecturas llevan más tiempo, y
además puede que no sea posible acercarse lo suficiente al sujeto para tomar mediciones precisas.
3- Para tomar una lectura sobre una carta gris se debe utilizar una carta de tono gris medio, dispuesta de tal
manera que reciba la misma luz que el sujeto. (Kodak fabrica una carta gris con un índice de reflexión del 18 %
para este propósito). Una exposición ajustada de acuerdo a esta lectura debería coincidir con la media de las
áreas oscuras y claras.
Es necesario utilizar una carta lo bastante grande para llenar el campo de visión cubierto por el fotómetro y
evitar proyectar sombras en el momento de tomar la lectura.
4- Para tomar mediciones de luz incidente el fotómetro cuenta con una cúpula de plástico difusa que cubre la
ventana de medición. El fotómetro se coloca en la misma posición que el sujeto, con la célula de medición
orientada hacia la cámara. De este modo, el sistema tendrá en cuenta toda la luz (mezclada) que llega al
sujeto, más que sus propiedades reflectantes. La cúpula de plástico transmite un 18 % de la luz incidente, por
lo que el resultado es más o menos idéntico al que proporcionaría una carta gris, pero de una forma bastante
más cómoda. Los entusiastas de este sistema de medición destacan su sencillez respecto a otras técnicas.
Uso de filtros: La mayoría de los filtros utilizados sobre el objetivo reducen la cantidad de luz, por lo que se
debe aumentar la exposición indicada en el fotómetro de mano por el factor que figura en el aro del filtro o el
indicado por el fabricante. Recuerde que con filtros de color este factor puede cambiar en función del color de
la luz y la respuesta de la película. Para asegurarse conviene leer los datos adjuntos a la película. Un factor de
filtro desconocido se puede averiguar comparando lecturas con y sin filtro. Sin embargo, con filtros de color
intenso la respuesta de algunas células de medición difiere ligeramente de la sensibilidad de las películas, por
lo que aparecen ciertas variaciones.
El efecto de tiempos de exposición excepcionalmente largos o cortos: Al igual que los fotómetros internos, los
fotómetros de mano no tienen en cuenta la reducción de sensibilidad de las películas con tiempos largos de
exposición.
Tipo de sujeto: Es fácil pasar por alto el hecho de que ningún exposímetro puede identificar el tipo de imagen.
Si fotografía objetos muy oscuros o muy claros, como una botella de leche o un gato negro, tendrá que
Interpretar la lectura de luz reflejada o utilizar una carta gris o un fotómetro de luz incidente. También es
posible que quiera sobreexponer deliberadamente la imagen para obtener un efecto de "clave alta" o para
reducir la predominancia del fondo. Comprender el funcionamiento del exposímetro proporciona confianza
para modificar la lectura cuando sea necesario tomar decisiones creativas.
Medición alternativa sobre la mano para un retrato distante. Ambos motivos deben
recibir la misma iluminación y tener una tonalidad similar. Girando la mano puede
igualar las partes más claras y oscuras y, por tanto, medir la gama de contraste.
Si el tono clave está descentrado o se encuentra fuera del encuadre, mida sobre el,
ajuste la exposición y al punto componga de nuevo la imagen.
TONO CLAVE
Es un concepto simple pero absolutamente esencial, y por suerte muchos/as fotógrafos/as lo siguen por
instinto. En cualquier fotografía, como mínimo una parte de la escena es más importante que el resto. Decidir
qué otorga importancia a una zona depende de las preferencias de cada uno, aunque muchas escenas
producen reacciones similares en distintos/as fotógrafos/as. Por ejemplo, en la mayoría de las imágenes que
incluyen una persona, la cara es lo que atrae la atención con más rapidez, y cuanto mayor es el área que ocupa
en el encuadre, más probable es que sea el sujeto clave. Es probable, pero no seguro.
El sujeto clave es por lo general, pero no siempre, el tono clave de la escena, el tono que determina la
exposición. Es difícil no ver la lógica básica. El/la fotógrafo/a decide lo que es importante en una escena y cuál
debería ser su luminosidad, y luego ajusta la exposición en consonancia. Según el funcionamiento de la
percepción humana, en general nos gusta ver las cosas que más nos interesan con un nivel de brillo promedio;
es decir, de un tono medio o, dicho de otra manera, con una reflexión del 18 %.
No obstante, esto viene condicionado por cómo esperamos que sean ciertas cosas. Se espera que los tonos de
piel tengan un brillo determinado, igual que la hierba, el cielo azul, una pared blanca y otras cosas tan bien
conocidas que todo el mundo tiene una idea aproximada de cómo deberían ser. Por ejemplo, puede haber una
figura, pequeña en el encuadre, corriendo por una amplia extensión de hierba: la figura puede ser el motivo
principal, pero es probable que la hierba sea el tono clave.
27
Profesor Víctor Martínez – Apunte de Cátedra Nº5 “Fotometría””- 2020
A menudo, hay un contendiente obvio para el tono clave, influenciado no sólo por el sujeto principal, sino
también por lo que se espera. Sin embargo, pueden existir varios tonos que compitan para ser el tono clave.
Dos áreas, o tal vez más, pueden ser candidatas.
HISTOGRAMA
El histograma (también se conoce con el nombre de niveles)
muestra la distribución tonal de una imagen en forma gráfica. Es
decir, indica el detalle presente en las luces, los tonos medios y las
sombras. A primera vista se aprecia lo que parece una cadena de
montañas con cañones y picos. Si los picos se encuentran situados
en los tonos medios, simplemente significa que hay mucho detalle
en esa zona: cuanto más alto el pico, más detalle. Estudiando el
histograma es posible identificar la cantidad de detalle en cada
zona.
A través del Histograma RGB también podemos visualizar histogramas de color con los que poder analizar la luminosidad de cada
color primario de forma independiente.
En la imagen de la izquierda la mayor parte de los pixeles están hacia la zona de las sombras y
algunas partes están recortadas y se verán como negro absoluto. Esto indica que la imagen está
subexpuesta.
La imagen de la derecha, acumula una gran cantidad de pixeles hacia la zona de los blancos y algunos
brillos está recortados en los blancos absolutos, esta imagen está sobreexpuesta.