Tarea de La Unidad I Ensayo

INTRODUCCIÓN
El área de educación artística está constituida por los siguientes ejes temáticos:

artes corporales, artes auditivas, artes plásticas o visuales, comprensión y
apreciación estética, conocimiento y valoración artística y el conocimiento cultural.
Cada uno de estos ejes está constituido por núcleos temáticos que se han
secuenciado de manera coherente desde el grado primero hasta once. Se
pretende con el área que los estudiantes desarrollen
las competencias en Pensamiento estético, expresión y sensibilidad artística. Los
objetos de conocimiento del área están constituidos por: la experiencia y la obra
de arte. El enfoque teórico es el espiritual. La metodología para la enseñanza y el
aprendizaje del área se basa en la teoría del aprendizaje significativo de Ausubel,
el aprendizaje cooperativo o en equipo, la metodología problémica de Graves y la
comprensiva de Perkins. Los criterios de evaluación del área están construidos
sobre la base de los procesos de las competencias. Con esta área se pretende
aportar a solucionar los problemas y necesidades estéticas que fueron
establecidos en los lineamientos básicos del currículo pertinente del Municipio; en
pos de formar a un ciudadano competente y transformador de las condiciones
sociales en los que le toca desempeñarse.
Ensayo: Educación artística y su impacto en el desarrollo humano.
El arte es un modo de expresión en todas sus actividades esenciales, el arte

intenta decirnos algo: algo acerca del universo, del hombre, del artista mismo. El
arte es una forma de conocimiento tan precioso para el hombre como el mundo
de la filosofía o de la ciencia. Desde luego, sólo cuando reconocemos
claramente que el arte es una forma de conocimiento paralela a otra, pero
distinta de ellas, por medio de las cuales el hombre llega a comprender su
ambiente, sólo entonces podemos empezar a apreciar su importancia en la
historia de la humanidad.(Herbert Read, Arte y sociedad)
EDUCACIÓN ARTÍSTICA Y SU IMPACTO EN EL DESARROLLO HUMANO.
El arte ha estado relacionado con el ser humano desde tiempos muy remotos. Le
significó al hombre un modo de expresión y de comunicación, el cual se manifestó
en todas sus actividades, porque fue utilizado invariablemente en distintas
situaciones. A través de la historia fue evolucionando hasta lo que hoy en día
conocemos.
El arte ha sido explicado por filósofos, artistas, psicólogos y educadores, quienes

han aportado concepciones muy diversas. Ha sido considerado como un medio
para descargar energías; como una actividad placentera; como una forma de
evadirse de la vida; como la posibilidad de alcanzar un orden, una integración
armoniosa y equilibrada ante elementos contradictorios o ininteligibles de la
realidad; como la posibilidad de lograr un aprendizaje emocional motivante o como
una forma de cuestionar lo establecido.
La Educación Artística permite sentir, explorar, conocer y transformar la realidad a

la vez que facilita el desarrollo integral y armónico de las cualidades humanas. La
presencia del arte en la educación favorece la comprensión y expresión de la
belleza. Su propósito, por tanto, es el desarrollo de la sensibilidad estética, el
despertar de los procesos creadores y la ampliación de los potenciales
personales, posibilitando profundizar en el papel del arte como una esencial e
irrenunciable forma de conocimiento. Toda obra de arte es portadora de gran
cantidad de información codificada no verbalmente. Cada manifestación artística
es una cristalización simbólica de la manera en la que se siente, se entiende y se
desea expresar las vivencias al compartir, dialogar y hacer consciente quiénes
somos y cómo se interactúa en el mundo.
Si bien tanto la creatividad como la creación habrían de estar presentes en todos

los ámbitos de la vida y en todas las áreas curriculares, también es cierto que las
artes sonoras, visuales y del movimiento, de las que se nutre la Educación
Artística, ayudan a experimentar, aprender y desarrollar gran número de
destrezas, habilidades y estrategias creativas que luego pueden ser transferidas a
otros contextos y campos. Es importante, en este sentido, recordar que la
creatividad ha de ser entendida como una cualidad inherente al ser humano que
contribuye a su felicidad. No se trata sólo de ser creativos en la resolución de
problemas matemáticos o en la improvisación musical con un xilófono, sino de ser
creativos en todas las facetas de la vida.
Las actividades artísticas, música, pintura, danza y teatro, favorecen y estimulan el

desarrollo de la psicomotricidad fina y gruesa del ser humano, lo cual le servirá y
ayudará en un mayor control de su cuerpo, proporcionándole seguridad en los
propios elementos para la adquisición de la lecto-escritura.
Por tanto las actividades artísticas ayudan para las experiencias de aprendizaje
escolar, motivando el desarrollo mental, ya que con éstas se aprenden conceptos
como duro/suave, claro/fuerte, lento/rápido, alto/bajo, etcétera. Se ejercita la
atención, la concentración, la imaginación, las operaciones mentales como la
reversibilidad (al considerar varias formas para resolver una situación), la
memoria, la observación, la iniciativa, la voluntad y la autoconfianza; ésta última,
como un resultado de la constatación por parte del niño de todo lo que puede
realizar, lo cual se traducirá en un concepto positivo de su persona, que
generalizará a las actividades académicas.
El arte beneficia también el desarrollo socioemocional del niño al propiciar la

aceptación de sí mismo con sus posibilidades y límites. Esta aceptación va
íntimamente ligada al concepto que tenga de sí, el cual determinará su
comportamiento presente y futuro: el niño se conducirá de acuerdo con quien cree
que es. Desgraciadamente, muchos padres les reflejan a sus hijos una imagen
negativa de su persona y, en este sentido, el arte juega el papel de un reparador
para esta imagen deteriorada, manifestándose así una de sus grandes cualidades
que es la terapéutica.
Asimismo, al trabajar en un grupo, el niño se enfrenta a múltiples ocasiones de

interrelación en las que se conjugan el trabajo individual y el colectivo en un
continuo dar y recibir, pedir y ceder, dirigir y seguir, compartir, cooperar y
comprender las otras individualidades con sus diferencias y necesidades.
CONCLUSIÓN
Se requiere todavía que el lugar del arte dentro de la educación (escolar, familiar y
social) tenga la importancia que merece, sobre todo si se toma en cuenta que se
podrán favorecer grandemente el presente y el futuro del niño y del adolescente
en cualquier ámbito en que éstos se desenvuelvan, a través de las vivencias que
les proporcionará el arte en edades tempranas.
Como ha quedado expuesto, el arte es una alternativa sumamente valiosa dentro

de la educación, ya que las experiencias que el niño viva a través de la pedagogía
artística infantil y que el adolescente tenga la fortuna de adquirir gracias a un
profesor sensible que estimule su creatividad afectarán positivamente otras
esferas de su actividad dentro del medio ambiente escolar y familiar, logrando con
esto mejores capacidades y habilidades para enfrentarse a los problemas y
situaciones que se les presenten, lo que implica un mejor desarrollo de su
pensamiento, su imaginación, su socialización y su capacidad creadora.
La educación artística aún tiene que hacer un gran recorrido dentro de nuestro
medio para lograr el reconocimiento que merece y que repercutiría de manera
positiva en un desarrollo más completo de los educandos, por lo que deberá
procurarse su integración a la educación como un área imprescindible en la
formación del niño y del adolescente.
BIBLIOGRAFÍA
AGUIRRE G. Polo y otro. Habilidades artísticas 1,2,3,4,5. Serie de educación
artística. Editorial Ediarte Ltda. 1997.
Documento lineamiento para la construcción de un currículo pertinente para el

municipio. Diciembre 2002.
EDUCACIÓN ARTÍSTICA. Lineamientos curriculares. Ministerio de Educación

Nacional. Santa Fe de Bogotá. Julio de 2000.
Marco General, Educación Estética, Música-Artes Plásticas. 6º a 9º.Básica

Secundaria.
PROGRAMAS CURRICULARES, Secretaría de Educación y Cultura de Córdoba.

1º a 5º de educación básica. 1985.
SALAZAR D. Cruz Estella y otros. Momento Musical 1y2. serie Educación

Estética, Renovación Curricular. Editorial Ediarte Ltda..1992.

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El área de educación artística está constituida por los siguientes ejes temáticos:

El arte es un modo de expresión en todas sus actividades esenciales, el arte

EDUCACIÓN ARTÍSTICA Y SU IMPACTO EN EL DESARROLLO HUMANO.

El arte ha sido explicado por filósofos, artistas, psicólogos y educadores, quienes

La Educación Artística permite sentir, explorar, conocer y transformar la realidad a

Si bien tanto la creatividad como la creación habrían de estar presentes en todos

Las actividades artísticas, música, pintura, danza y teatro, favorecen y estimulan el

El arte beneficia también el desarrollo socioemocional del niño al propiciar la

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SALAZAR D. Cruz Estella y otros. Momento Musical 1y2. serie Educación

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