INSTITUCIÓN EDUCATIVA LA VICTORIA

“Disciplina Clave de la excelencia””

EL RENACIMIENTO EN ESPAÑA

El Renacimiento aparece en España con unas características propias, hace coexistir lo tradicional religioso con las nuevas filosofías y lo
nacional con las nuevas corrientes europeas.
1 - RASGOS DEL RENACIMIENTO
2 factores políticos y culturales son los que le dan personalidad (al Renacimiento):

a) Reinado de Carlos I de España Símbolo de esplendor, permite una apertura a las corrientes europeas.

b) Reinado de Fernando II Sigue la contrarreforma, impone la Inquisición para “cerrar” a España de tal manera que las ideas
protestantes no pudieran penetrar.
2 - ETAPAS DEL RENACIMIENTO ESPAÑOL
Primer Renacimiento (Carlos I) 1ª ½ s. XVI; período de recepción de las conductas europeas. Aparecen el Neoplatonismo (influencias de
Platón) y el Erasmismo (influencias de Erasmo de Rótterdam; Interiorización de la religión, es decir, que las personas realmente
sintieran esa religión), además se introduce la poesía italianizante de influencia petrarquista. Garcilaso de la Vega

a) Segundo Renacimiento (Fernando II) 2ª ½ s. XVI; Se acentúa lo religioso y lo nacional. La fórmula italiana se funde con la
tradicional. Aparece la poesía mística. Fray Luis de León

LA POESÍA DEL RENACIMIENTO

Existen 2 corrientes: la tradicional (del s. XV) y la europea (influencia italiana). La poesía más escuchada era la popular (ya que era oral)
que se manifestaba en la lírica tradicional y en el Romancero Viejo. Cuando aparece la imprenta esas poesías orales se recogen en
antologías (cancioneros) que reunían poesía popular y lírica culta.
Los poetas cortesanos siguen cultivando la canción trovadoresca (amor cortés) con versos de 8 sílabas. Y en la ½ del s. Surge el
Romancero Nuevo / Artístico, de carácter culto.

1 - ASPECTOS FORMALES
La aportación
italiana más
ESTROFA CARACTERÍSTICAS importante es
el verso de 11
3 versos de 11, con rima consonante ABA sílabas, ya que
TERCETO como es muy
flexible es muy
útil para
4 versos de 11, con rima consonante ABBA expresar temas
CUARTETO líricos. Los
autores que lo
impulsan son:
5 versos (2 de 11, 1 de 7), con rima consonante aBabB Juan Boscán y
LIRA Garcilaso.
Sobre este
nuevo verso se
Nº variable de versos de 11 y 7 con rima y distribución crean nuevas
ESTANCIA variable estrofas que ya
eran habituales
en Italia:
8 versos de 11 de rima consonante ABABABCC
OCTAVA REAL
También aparecen
dos composiciones
características del
Renacimiento:
 ESTROFA CARACTERÍSTICAS

2 cuartetos y 2 tercetos; los cuartetos son siempre iguales y

SONETO los tercetos son variables

Nº variable de estancias, pero la 1ª debe repetirse

CANCIÓN PETRARQUISTA

2 - TEMAS Y MOTIVOS POÉTICOS

Los poetas emplean tópicos de la literatura grecolatina, se destacan:

· Carpe Diem: Invita a gozar del presente

· Collige, virgo, rosas: Exhortación a una mujer para que disfrute del amor antes de que el tiempo acabe con su belleza.

· Locus amoenus: lugar que recrea un prado ideal que sirve de refugio al poeta para expresar su sufrimiento amoroso. Se remonta al
poeta Virgilio.

· Aurea mediocritas: Alabanza a la vida separada de la ambición

· Beatus ille: añoranza de una vida apartada del caos y se busca la armonía de la naturaleza
Además de estos tópicos en la primera mitad del siglo aparecen los tres grandes temas de la lírica renacentista:
AMOR Influido por el neoplatonismo y tiene una concepción petrarquista (se muestra separado de los apetitos carnales y es como una virtud
que eleva al hombre de lo material a lo inmaterial.
La amada es tan bondadosa y tan bella que contemplarla permite contemplar la Belleza Absoluta, esa divinización de la amada hace que
el amor sea un acto de adoración.
Pero también es frustración porque el poeta considera que este amor es imposible alcanzarlo, sólo recibe de ella desdén. Entonces se crea
en él un dolor insufrible y le reprocha su carácter esquivo (usando antítesis), a rehuir otra compañía y a refugiarse en la naturaleza o en sí
mismo (introspección).
La belleza de la amada se refleja en un retrato físico donde se utilizan metáforas extraídas de la naturaleza. Estas metáforas son
ascendentes ya que la amada compite con la mismísima naturaleza.

NATURALEZA Es apacible y armoniosa en el Renacimiento. Está idealizada por el poeta y su centro es el locus amoenus y sirve de marco
para las escenas amorosas o para los relatos mitológicos. También ésta puede llegar a se el testigo mudo del poeta cuando éste cuenta los
desdenes y el sufrimiento que su amada le provoca. En la poesía de la 2ª ½ s. XVI su función es de refugio que acoge al poeta en su huida
cuando busca sosiego y descanso espiritual.

* MITOLOGÍA Se toma de “Metamorfosis” de Ovidio. Tiene una función estética pero también el poeta usa sus dioses, ninfas
(actualizados por él mismo)... como símbolos de su propio conflicto sentimental. Garcilaso de la Vega usa mucho este tema.

* HUÍDA DEL MUNDO Poesía moral que tiene como tópicos el beatus ille y el aurea mediocritas. La idea es que el ser humano está
encarcelado en el mundo, y para huir tiene que comenzar un recorrido purificador mediante:

*
· Práctica y desarrollo de: prudencia, justicia, templanza y fortaleza.

· Dedicación al estudio

· Tener contacto con la naturaleza

· Percepción del arte musical

Este proceso te da paz espiritual y con ella puedes descubrir el Bien, la Belleza... como realidades absolutas que son parte de la divinidad.

* UNIÓN MÍSTICA Surge de la religión. Su base es la experiencia de unión del alma con Dios, ya que los místicos aspiran a comunicarse
con Él. Esa comunicación tiene las siguientes características:

· Proceso previos de purificación donde el alma pasa del mundo y aspira a la perfección moral.

· Es una gracia divina

· Produce un estado de éxtasis

· no se puede expresar con lenguaje humano, por eso el poeta místico usa metáforas, paradojas o antítesis.
 Dos místicos importantes: San Juan de la Cruz y Santa Teresa de Jesús.

* EL IDEAL PATRIÓTICO Reflejo del espíritu nacionalista que surge en el Segundo Renacimiento. Exalta el heroísmo nacional y se
manifiesta en canciones a gestas gloriosas. Ej. Canción a la batalla de Lepanto (Fernando de Herrera, escribió varios poemas de este tipo);
La Araucana y La Autriada.

3 - EL LENGUAJE POÉTICO
En el Renacimiento el lenguaje tiene un afán esteticista. Se le presta atención a los recursos expresivos del lenguaje, se huye de la
afectación porque se siguen unos ideales clásicos: Naturalidad, sobriedad, selección y elegancia.
Estos ideales se siguen durante todo el siglo, pero en la 2ª ½ algunos autores intensifican los recursos formales, complican la expresión y
adoptan ciertas formas poéticas que derivan hacia la tendencia estilística del manierismo. (Influye después al culteranismo barroco)

LOS POETAS DEL RENACIMIENTO 1 - GARCILASO DE LA

VEGA

Su trayectoria poética (que hace que se acaben de asimilar las ideas renacentistas y las tendencias italianas que habían comenzado otros
autores) tiene tres etapas:

· Influencia de la poesía del cancionero. Crea composiciones octosílabas y las primeras formas italianas. Aún no tiene (su poesía)
elementos petrarquistas. Abundan los tópicos amorosos y usa mucho el juego de palabras.

· Etapa petrarquista. Imita a Petrarca, interiorización del amor, describe sus sentimientos amorosos y usa a la Naturaleza como medio
de reflexión y medio para retratar a su amada.

· Plenitud creadora. (Gracias su visita a Italia y acercamiento a los autores clásicos) Composiciones con forma sobria y expresión
natural.
OBRA, TEMAS POÉTICOS Y ESTILO
Sus sonetos hacen que éstos queden fijos en la literatura española, son la mayoría de tema amoroso. Ej. En tanto que de rosa y azucena,
Aunque sus obras con mayor perfección artística son: Égloga I y Égloga III. En la 1ª (escrita en estancias) Salicio se queja del desdén de
Galatea y Nemoroso llora por Elisa. En la 2ª (escrita en octavas reales) el poeta cuenta su propia experiencia amorosa, aunque la hace tema
de un bordado de una de las ninfas que se sentaban a la orilla de Tajo a bordar historias de muerte y amor.
El tema principal de Garcilaso es el amor. Éste tiene rasgos neoplatónicos y petrarquistas. Indiferencia de la amada, dolor del amante,
oscilación entre la esperanza y la desesperanza, y amor secreto. Otro tema es la naturaleza, entorno bello donde los personajes
muestran sus cuitas amorosas, y es confidente que escucha y consuela a los pastores.
Estilo. 1ª etapa de Garcilaso: Recursos de la poesía de cancionero: Antítesis, oposiciones y juegos de palabras. Más tarde busca armonía
y ajusta su lenguaje a los ideales renacentistas: naturalidad y elegancia. Usa para ellos: bimembraciones, paralelismos, enumeraciones...
que dan a sus versos expresión sencilla y fluida.

2 - FRAY LUIS DE LEÓN

Recogió la herencia poética anterior pero impuso un humanismo platónico y cristiano, unió formas clásicas renacentistas con temas
religiosos.
OBRAS EN VERSO
Su obra poética es breve, menos de 40 poemas. Se pueden agrupar en tres periodos:

· Poemas antes de prisión: Son de tono moralizador, se muestra ansia de soledad y desprecio por los placeres mundanos. Oda a la
vida retirada, Profecía del Tajo.

· En la cárcel: Obras de contenido religioso, y donde se queja por su

encarcelamiento. Noche Serena, Al Salir de la Cárcel

· Obras tras la prisión: Revelan deseo de armonía, nostalgia de paz interior y de infinitud universal. Oda a Salinas