Descargar como pdf o txt
Descargar como pdf o txt
Está en la página 1de 5

Música en la edad Media

INTRODUCCIÓN

La Edad Media es el periodo que va del siglo V al siglo XV (desde la caída del Imperio Romano
hasta el descubrimiento de América en 1492). Este periodo se puede dividir en estas fases:
- Alta Edad Media (s. V – XI) asociada con el arte románico y la música monofónica.
- Baja Edad Media (s. XI – XV) asociada con el arte gótico y la música polifónica.
La iglesia cristiana dominó casi todos los aspectos de la vida, incluyendo la música.

Características

 Ritmo: el canto gregoriano no tenía pulso, pero la música trovadoresca y la polifonía


posterior sí lo tenían.

 Melodía: era modal, se basaba en un sistema musical derivado de los modos griegos.

 Armonía: la música polifónica se apoyaba en las consonancias de 8ª, 5ª y 4ª.

 Textura: predominaba la monofonía que más tarde evolucionó hacia la polifonía.

 Timbre: la música era principalmente vocal. Los instrumentos se organizaban


pequeños grupos de solistas, que sonaban agudos y penetrantes.

 Dinámica: no había cambios en la intensidad.

 Notación musical: la notación neumática evolucionó hacia la notación cuadrada.

Compositores

 Francia: Leonin, Perotin, Philippe de Vitry, Guillaume de Machaut.

 Italia: Francesco Landini, Johannes de Garlandia.

 Alemania: Hildegard von Bingen, Franco de Colonia.

 España: Alfonso X el Sabio, Martín Codax de Vigo.

Hildegard von Bingen

Hildegard von Bingen - O Virtus Sapientiae

MÚSICA VOCAL RELIGIOSA

La música religiosa comenzó como canto gregoriano y después evolucionó para convertirse en
música polifónica. La iglesia cristiana prohibió el canto de las mujeres y el uso de instrumentos,
porque esto podía distraer a los fieles en su culto.

Monofonía
Canto gregoriano: es un repertorio de música destinado para la liturgia de la iglesia cristiana,
caracterizado por una sola línea melódica (monofónico) sin acompañamiento instrumental (a
cappella) y un ritmo libre, determinado por los acentos del texto en latín. El Papa Gregorio I el
Magno fomentó la organización y unificación de los cantos (de ahí el nombre de "gregoriano").
Los cantos originalmente se transmitían por tradición oral, pero llegaron a ser tan numerosos

1
que hacia el siglo VIII los monjes empezaron a dibujar signos (neumas) por encima o por
debajo del texto para ayudar a recordar la melodía. La notación neumática evolucionó hacia la
notación cuadrada, logrando una indicación más precisa de la altura con líneas de referencia
(tetragrama) y claves.

Notación neumática y notación cuadrada

Tipos de cantos según la forma de interpretación:


- Responsorial: alternancia entre un solista y el coro.
- Antifonal: alternancia entre dos mitades del coro.
- Directo: sin alternancia.

Tipos de cantos según la relación entre texto y música:


1. Silábico: cada sílaba se corresponde con una nota.
2. Neumático: cada sílaba se corresponde con un neuma (desde 2 hasta 6 notas).
3. Melismático: cada sílaba se corresponde con un melisma (desde 6 hasta más de 60 notas).

Silábico

Neumático

Melismático

Polifonía

Polifonía primitiva (s. IX – XII)


La polifonía (diferentes melodías al mismo tiempo) apareció en la música occidental a finales
del siglo IX.
La polifonía primitiva se construía improvisando sobre la base del canto gregoriano.

 Organum: es la forma polifónica más sencilla.

o Organum paralelo: forma polifónica primitiva que consta de dos melodías en


movimiento paralelo.
- Vox principalis: es la melodía gregoriana original o cantus firmus (notas en
rojo).
- Vox organalis: es la segunda melodía añadida a distancia de 8ª, 5ª o 4ª.

2
3
MÚSICA VOCAL PROFANA

La música vocal profana se desarrolló a la vez que la música religiosa bajo la protección de los
señores feudales. Comenzó con música monofónica y después evolucionó para convertirse en
música polifónica.

 Juglares, jongleurs o joglars: eran músicos profesionales que viajaban de una población
a otra entreteniendo a la gente en castillos y pueblos con espectáculos teatrales,
acrobacias y música. Socialmente eran considerados marginados. Eran solamente
intérpretes, que cantaban canciones tomadas de otros compositores.

 Trovadores: surgieron en el sur de Francia en el siglo XI. Movimientos relacionados


florecieron en toda Europa: trouvères en el norte de Francia; Minnesingers en
Alemania. Eran personascultas y refinadas. Escribían canciones en las lenguas
vernáculas de cada lugar. Los textos trataban sobre temas de amor cortés y caballería.
Formas musicales principales: balada, virelai, rondeau, pastorela. Trovadores famosos:
Martín Codax de Vigo (Cantigas de amigo), Alfonso X el Sabio (Cantigas de Santa
María).

 Goliardos: eran clérigos estudiantes y vagabundos. Escribían e interpretaban canciones


monofónicas escritas en latín. Los textos se centran en dos temas principales: las
representaciones de la forma de vida lujuriosa del vagabundo (comida, bebida,
placeres carnales, etc.) y las críticas satíricas de la sociedad y la iglesia. Algunas de
estas canciones están recogidas en un cancionero denominado Carmina Burana.

Las formas polifónicas profanas aparecieron en el Ars Nova (s. XIV). Ej. canon, balada, chanson.

4
5

También podría gustarte