百大最佳專輯
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- 2016年1月28日
- 16 首歌曲
- Unapologetic (Deluxe Version) · 2012年
- ANTI (Deluxe) · 2016年
- Good Girl Gone Bad: Reloaded · 2007年
- Talk That Talk (Deluxe) · 2011年
- ANTI (Deluxe) · 2016年
- ANTI (Deluxe) · 2016年
- DAMN. · 2017年
- ANTI (Deluxe) · 2016年
- Good Girl Gone Bad: Reloaded · 2008年
- ANTI (Deluxe) · 2016年
必聽專輯
- 當蕾哈娜向世界拋出《ANTI》時,人們很快就發現,這不是我們以前認識的蕾哈娜了。她離開合作多年的唱片公司,並捨棄自己從 2005 年出道以來屢試不爽的金曲方程式,她從眾人期待中獲得解放,自由地打造個人形象,並重新思考現代流行音樂巨作應該如何呈現。 這個蛻變源自她更加強大、大膽的聲音,包括〈Higher〉裡醉醺醺地在深夜語音訊息中哀嚎,以及用沙啞魅惑的菸嗓翻唱 Tame Impala 的〈New Person, Same Old Mistakes〉。她在〈Work〉中驕傲地歌頌自己的加勒比海血緣,在〈Needed Me〉裡呈現出瀟灑放下的女性形象,並在〈Sex with Me〉中展露自己的情慾面。此外,她還發揚了經典曲風,在〈Love on the Brain〉中大幅採用 50 年代的 Doo-Wop 風格,並在充滿 80 年代氣息的 Power Pop 抒情曲〈Kiss It Better〉中向 Prince 致敬。同時,這一切又給人極為現代和獨特的感覺,可謂 21 世紀流行音樂的典範。
- 以給人強烈視覺衝擊的紅髮紅唇造型重返樂壇,蕾哈娜發行個人第五張專輯《Loud》時,唱出的皆是雷鬼與舞曲深度融合的「女性戰歌」。回溯尖銳寫實的前作《Rated R》,與因遭受家暴而生出了基調黑暗、情節緊張的作品不同,《Loud》見證了她擺脫創傷敘事的自我解放,也真正放下了那些困於外部審判與性別窠臼的受害者視角,而著重在音樂風格上的探索與深化,將陽光悅耳的音樂元素大膽整合,把雷鬼、嘻哈、搖滾等元素糅合進她的流行舞曲之中。 在 EDM 聲勢浩大的時代,《Loud》稱霸榜單並獲得三項葛萊美提名,蕾哈娜更憑藉〈S&M〉斬獲 Billboard Hot 100 榜首而收獲職業生涯第十首冠軍單曲,以 22 歲的年紀成為最年輕、最快拿下累積十首冠軍單曲的歌手,進一步穩固了國際天后的地位。《Loud》以節奏明快的歌曲組成,相較於前作更為光明耀眼,一掃過往雲煙陰霾,更強化了她承襲傳統雷鬼、反拍舞曲的風格。與 Drake 合作的〈What's My Name?〉結合牙買加 Dancehall 與 Ska 節奏,饒舌悠遊在 R&B 主歌中恣意情挑令人耳目一新,與宛若重現 Bob Marley & The Wailers 風格的〈Man Down〉交互輝映;電子舞曲〈Only Girl (In The World)〉則帶著重拍節奏與壯麗的合成器大膽奔馳。對標誌性的女性聲音的採樣也豐富了《Loud》的音樂層次,不僅借力艾薇兒在〈I'm with You〉「Yeah yeah yeah」的自信呐喊為〈Cheers (Drink to That)〉賦予女性龐克搖滾的力量和彈性,也在〈Raining Men〉裡致敬 Disco 前輩 The Weather Girls 的〈It's Raining Men〉,與饒舌女將 Nicki Minaj 展示雙重女性力量。 儘管專輯以熱情悅耳的舞曲為主,但延續了《Rated R》對親密關係的清醒思考,蕾哈娜並沒有躍入泡泡糖舞曲的世界而長醉不復醒,與饒舌之神 Eminem 合作的〈Love the Way You Lie (Part II)〉也分別展現家暴關係中不同的男女視角,纏綿地唱響警鐘。再次讓人重新記起敢愛敢恨的蕾哈娜,始終如此這般地無所畏懼、從未放棄希望,以音樂引領人們望向光明面。
- 《Good Girl Gone Bad》無疑是蕾哈娜職業生涯的里程碑。專輯封面上她剪去翩翩長髮,一改先前青春的流行偶像形象,以一頭俐落短髮宣示改變的氣勢。而一首與與 JAY-Z 共同打造,以記憶點強烈的搖滾節奏為主、嘻哈律動為輔的葛萊美獲獎單曲〈Umbrella〉,打破了蕾哈娜先前給大眾的青春少女印象,被廣泛認為是她音樂路上的重要轉折。 〈Don't Stop The Music〉與〈Shut Up And Drive〉淋漓盡致地展現了舞曲的動感能量,前者取樣了流行天王 Michael Jackson〈Wanna Be Startin' Somethin’〉,精華旋律與節奏納入編曲,作為鞏固全曲的基底;後者則提取自英國樂團 New Order 的〈Blue Monday〉,把電子、流行以及搖滾等元素渾然一體,誕生出一首新浪潮風格的熱曲。除了成熟而性感的舞曲外,還有與 Ne-Yo 合作 R&B 小品〈Hate That I Love You〉,透過「說故事」的敘事手法一呼一應,傳達愛的複雜心緒。 專輯在 2007 年發行後隨即掀起廣大迴響,除了是蕾哈娜生涯裡重要轉捩點,也為整個 R&B 場景帶來十足影響力。憑藉浪潮勢頭,蕾哈娜隔年再推出再製版《Good Girl Gone Bad: Reloaded》,並加入紅極一時的心碎情歌〈Take a Bow〉、與魔力紅樂團合作的〈If I Never See Your Face Again〉,甚至推出〈Hate That I Love You〉的國語及粵語版本,令華語樂迷倍感驚喜。
專輯
- 2016年
- 2012年
- 2011年
- 2010年
- 2022年
- 2022年
- 在加勒比海音樂根源之上雕琢百變流行面貌,折射一代音樂指標的成長史。
- 聆聽蕾哈娜 Super Bowl Halftime Show 演出曲目的錄音室版本。
更多好看的內容
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關於Rihanna
Robyn Rihanna Fenty 曾收到過巴貝多聖麥可區一所學校的成績單,這份成績單後來被收錄在一本題為《RIHANNA》的大型畫冊裡。據成績單記載,年輕的 Rihanna (蕾哈娜) 積極樂觀、充滿自信,總是在團體活動中扮演領導者的角色,也非常善於表達自身的想法。當初那股輕鬆自如的氣質延續至今,發展成她獨特的、無法被單一風格定義的自信。或許正是這種特質,讓她取得了橫跨樂壇、演藝界、時尚界與商界的成就,成為史上最成功的藝人之一。出身於巴貝多的她,甚至被故鄉封為「巴貝多國家英雄」。 1988 出生的 Rihanna 高中輟學後開始投身音樂事業,在饒舌歌手 JAY-Z 的慧眼識才下,她與 Def Jam 唱片簽下合約,在美國一經出道便以勢不可擋的姿態一路突飛猛進。2005 年發行首張個人專輯《Music of the Sun》便一舉拿下金唱片的銷量,而她那時甚至還沒滿十八歲。2007 年的專輯《Good Girl Gone Bad》見證了她的曲風從早期的陽光加勒比流行,轉向嘻哈、R&B、夜店音樂與搖滾的多元融合,這張專輯也在多個國家拿下銷量冠軍。接下來,亦有〈Umbrella〉、〈Don’t Stop the Music〉、〈Rude Boy〉及〈Work〉等熱門金曲接連出現。風格多樣的無數冠軍單曲奠定了她的天后地位,但 Rihanna 身上的變化比起附和市場行銷的自我革新,更像是出於直覺的自然之舉。2014 年離開 Def Jam 唱片,與 JAY-Z 親手建立的廠牌 Roc Nation 簽約後,她擁有了更自由的創作空間,這也讓 2016 年的《ANTI》如專輯名字那樣承載了她的「反叛」精神,成為她迄今為止最多元的一張專輯。 除了歌唱與演藝事業外,Rihanna 還跨足時尚及化妝品事業,「Fenty Beauty」成為 LVMH 集團旗下首個由女性開創的品牌,該品牌沒有任何固定的風格,以 Rihanna 自身為品牌繆思,象徵本人的形象持續變化創新。Rihanna 走過兒時的貧窮與家暴之傷,卻始終開足馬力,一往無前,不停為世界帶來驚喜,更傳遞女性意識的力量。
- 家鄉
- Saint Michael, Barbados
- 出生
- February 20, 1988
- 類型
- 流行樂