从 1997 年作为女子团体 Destiny’s Child 的成员出道，到后来迎来属于自己的时代，Beyoncé 始终在流行乐坛闪耀着光芒。她不仅在音乐中有着精彩的演绎，在 MV 中也展现着出色的舞台魅力：女团时期的《Survivor》便能窥见 Beyoncé 成熟性感的一面，流露出藏不住的女王锋芒，而后更是不断成长，变得个性十足、热力四射，留下无数令人印象深刻的舞台造型。 Beyoncé 不满足于单纯的角色扮演，身兼创作者的她有着更加广阔的视野，将影像与音乐结合，提出视觉专辑的概念：早在 2013 年，Beyoncé 在没有任何预告的情况下，推出了世界上第一张视觉专辑《BEYONCÉ》，专辑中的每首歌曲都搭配一部非线性叙事的短片，表现女权、爱情、亲情的主题，融合童年家庭、海滩、惊悚等元素，带来了视觉和听觉的双重作用，使得该专辑厚重得令人身临其境。这种全包围式的音乐体验为 2013 年略微疲软的 R&B 市场带来了新鲜的血液。在第二张视觉专辑《Lemonade》中，她更是亲自掌镜做起导演的工作，在《Pray You Catch Me》拍摄霓虹的闪烁与无助的女性，伴随着千回百转的吟唱式和声，对应两性关系中女性对出轨不忠的直觉。在《Formation》用阴沉的色调、闪烁的光线、舞动的肢体，尖锐地指出种族歧视、警察滥用职权等美国社会问题。《Lemonade》中，歌曲之间的巧妙的连接形成了统一的乐章，打造了一场美轮美奂、心绪起伏的大电影。电影导演 Bill Condon 在拍摄《美女与野兽》时，也同样受到这张专辑的影响。Beyoncé 的视频持续表达着她对于黑人平权运动、女权主义、普世价值观等社会议题的思考，她还组建了全女性的巡演乐团 Suga Mama，后来也在 MV 中出镜，以实际行动去争取女性权益。她将不同的艺术形式结合在一起，让自己的作品产生积极的影响，无不体现着她的社会责任与创作高度。